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A parceria única firmada em 2011/2012 entre a Antikensammlung do Staatliche Museen zu Berlin e o artista Yadegar Asisi ganha sequência no edifício da exposição temporária “Pergamonmuseum. Das Panorama” com “Masterpieces from the Ancient Metropolis with a 360° Panorama by Yadegar Asisi”. Completamente atualizada pelo artista, a perspectiva em 360º do que teria sido a […] 
Uma mulher à frente do seu tempo, essa é a história de Domitila de Castro Canto e Melo – a Marquesa de Santos (1797-1867), contada na exposição A São Paulo Da Marquesa de Santos: Cumplicidade de um Cenário, com curadoria do historiador Paulo Rezzutti, em exibição no Solar da Marquesa de Santos (Museu da Cidade […] 
Apresentando obras de arte do século XIX e início do século XX de nossa coleção, criadas por artistas nascidos na Europa ou em suas colônias, Monet to Morisot: The Real and Imagined in European Art enfoca um período de significativa transformação social, no qual as técnicas artísticas, temas e patrocínio passaram por mudanças profundas. O […] 
Com a principal premissa de ser uma exposição colaborativa, a mostra LUGAR-COMUM, conta com curadoria de Ana Magalhães, Helouise Costa e Marta Bogéa, e acontece no MAC (Museu de Arte Contemporânea), no período de 12 de março de 2022 a 17 de dezembro de 2023. Baseada na interação entre curadores e artistas unidos no propósito […] 
O Whitney, em colaboração com o Hudson River Park , desenvolveu um projeto de arte pública permanente de David Hammons (n. 1943). Intitulada Day's End (2014–21), esta instalação monumental está localizada no Hudson River Park ao longo da margem sul da Península de Gansevoort, em frente ao Museu. Proposto ao Whitney por Hammons, Day's End […] 
Esta é a maior exposição já dedicada ao trabalho do filmmaker e artista Isaac Julien, um dos mais importantes da atualidade. Esta mostra revela o escopo dos filmes e instalações iniciais de Isaac Julien do começo da década de 1980 até os dias de hoje. Esta exposição também destaca o pensamento crítico do artista e a […] 
Com a exposição Moderno Eu o Museu Lasar Segall participa das celebrações em torno do centenário da Semana de Arte Moderna de 1922. Ainda que Segall não vivesse no país naquele ano, sua contribuição ao movimento de renovação estética no Brasil é notável, desde sua primeira passagem pelo país, em 1913, até as diversas ocasiões […] 
Os artistas americanos saudaram o século XX com uma confiança juvenil no progresso e na inovação. Animados pelas mudanças tecnológicas que estavam revolucionando as comunicações e a engenharia, bem como as mudanças culturais, como o sufrágio feminino, os artistas abraçaram o novo em detrimento do tradicional e fixo. Não mais contentes em replicar a realidade, […] 
Hélio Oiticica, um dos artistas mais consagrados do Brasil, é uma figura importante na história da arte do final do século XX. Estendendo-se desde meados da década de 1950 até a morte do artista, a trajetória de sua produção começa com pinturas pequenas, abstrato-geométricas, e termina em ambientes imersivos carregados de sensações e projetos participativos […] 
Apresentando obras da Coleção The Bass e obras emprestadas, a exposição Phraseology explora a linguagem na arte moderna e contemporânea. O termo "phraseology" faz referência à escolha específica de palavras que um comunicador, neste caso o artista, usa para destacar certos temas. Com o surgimento do movimento da Arte Conceitual na década de 1960, muitos […] 
A exposição é baseada nos contextos sociais, culturais, econômicos e políticos do século XIX, abordados no livro de mesmo nome da escritora mineira Ana Maria Gonçalves. Ao todo serão 400 obras de artes entre desenhos, pinturas, vídeos, esculturas e instalações de mais de 100 artistas de localidades, como Rio de Janeiro, Bahia, Maranhão e até mesmo do continenteafricano, em […] 
Após a grande exposição Anni et Josef Albers, L'art et la vie, organizada pelo Musée d'Art Moderne de Paris de setembro de 2021 a janeiro de 2022, a Fundação Josef e Anni Albers, localizada em Bethany, Connecticut, fez uma doação excepcional de cinqüenta e sete obras. A doação inclui vinte e duas obras de Josef […] 
O MAM Rio inaugura a exposição Atos de revolta: outros imaginários sobre independência, desenvolvida em colaboração com o Museu da Inconfidência. Com curadoria de Beatriz Lemos, Keyna Eleison, Pablo Lafuente e Thiago de Paula Souza, a mostra parte do bicentenário da independência do Brasil para propor uma releitura desse processo histórico desde a arte, reunindo […] 
Reunindo muitas obras pouco vistas antes no Reino Unido, essa exposição retrospectiva apresenta as esculturas abstratas da artista eslovaca nascida em Praga Maria Bartuszová (1936-1996), que dedicou sua arte a explorar as relações entre as pessoas, a natureza, a matéria e a forma. Nascida em Praga, ela passou a maior parte de sua carreira na […] 
"Break, Take, Erase, Tally", primeira grande individual de Jumana Manna nos EUA, mostra a pesquisa multidisciplinar da artista, que explora os efeitos paradoxais das práticas de preservação na agricultura, na ciência e no direito. Marcando a estreia em Nova York do novo filme de Manna, “Foragers” (2022), a exposição reúne quase 20 obras, incluindo dois […] 
Com curadoria de Pollyana Quintella, a exposição “Lenora de Barros: Minha Língua” enfoca as obras da artista que discutem as relações entre corpo e linguagem, produzidas desde o início de sua trajetória até um comissionamento especial para a Pinacoteca, “A cara. A língua. O ventre.” (2022), vídeo de três atos em que Lenora explora diferentes […] 
Primeira individual no Reino Unido da artista, romancista e poeta Barbara Chase-Riboud (1939, Filadélfia, EUA, vive e trabalha em Paris), “Barbara Chase-Riboud: Infinite Folds” apresenta uma seleção de esculturas em larga escala ao lado de trabalhos em papel que datam dos anos 1960 até hoje. A mostra marca a estreia no Reino Unido de algumas […] 
O museu francês celebra os anos 1980 com a grande exposição intitulada Années 80, Mode, Design et Graphisme en France. Desde a eleição de François Mitterrand (presidente francês) em 1981 até a queda do muro de Berlim em 1989, esta década histórica, ainda viva na mente das pessoas na França, é considerada tanto um divisor […] 
A exposição “Esculturas Lúdicas”, concebida especialmente para o mês das crianças, propõe ao público uma nova maneira de interagir com as obras criadas pela escultora Sara Rosenberg: elas podem ser usadas como pontos de partida para brincadeiras em vez de ficarem sobre um pedestal. São peças destinadas à experimentação do público infantil em sua ampla […] 
Em uma época de crescente violência contra as comunidades asiáticas nos Estados Unidos, Oscar yi Hou questiona o que significa ser "asiático-americano" e quem é considerado "norte-americano". Oscar yi Hou: East of Sun, West of Moon, título de um poema do artista, compreende onze de suas recentes pinturas figurativas. Em algumas obras, yi Hou coloca […] 
Trazendo imagens realizadas por Jack Delano, Walker Evans, Dorothea Lange, Russell Lee, Carl Mydans, Arthur Rothstein, Ben Shahn John Vachon e Marion Post Wolcott, todos nomes históricos da fotografia norte-americana do início do século 20, a exposição “The Bitter Years” apresenta quase cem fotografias da Farm Security Administration, um projeto patrocinado pelo governo de Franklin […] 
A exposição “The Italians” coloca em cartaz trabalhos significativos selecionados na prestigiosa coleção do empresário e mecenas Martin Z. Margulies. Sua Fundação criou e dirige a Warehouse, espaço expositivo privilegiado de 50 mil pés quadrados que ocupa um armazém desativado e retrofitado para apresentar recortes variados desse acervo artístico. Produzidas em sua maioria no século […] 
"O modernismo também me pertenceu". Assim declarou em 1966 o artista britânico nascido na Guiana Frank Bowling, quando se mudou de Londres para Nova York, impelido pela ambição de deixar sua marca na pintura moderna. "Frank Bowling's Americas" é a primeira exposição dedicada aos anos transformadores que o artista passou nos EUA, e a primeira […] 
Durante a década de 1970, a fotógrafa, editora e filantropa Josefina Tarafa (Havana, Cuba, 1907 - Miami, Flórida, 1982) criou um conjunto excepcional de imagens que retratam Miami transformada pela chegada de seus companheiros imigrantes cubanos. A primeira exposição dedicada à fotografia de Tarafa, “Remaking Miami”, inclui trinta gravuras póstumas, feitas a partir de fotografias […] 
A coletiva “You know who you are” apresenta as aquisições recentes de Arte Cubana da Jorge M. Pérez Collection. Após uma significativa doação de arte contemporânea cubana do colecionador ao Pérez Art Museum Miami em 2016, essa exposição destaca obras adquiridas desde 2017 como parte de uma investigação em andamento que enfoca a arte cubana […] 
Exposição reflete sobre os ideários de modernidade e independência do país, buscando projetos inclusivos e diversos. Com cinco territórios dialógicos, apresenta a vocação de reunir forças sociais em ambientes acolhedores para suas comunidades. Um conjunto que marca o 40º aniversário desta unidade, inaugurada em 1982, palco para a cultura, o lazer, o bem-estar social e […] 
A exposição coletiva Pressing Politics: Revolutionary Graphics from Mexico and Germany explora os temas e as estratégias visuais compartilhados por dois momentos paradigmáticos da gravura política do século 20: o renascimento do grafismo do Expressionismo Alemão em resposta ao fim da 1ª Guerra Mundial, em 1918, e a formação do Taller de Gráfica Popular na […] 
Primeiro território indígena demarcado no Brasil, em 1961, o Xingu serve de moradia para várias etnias dos povos originários que enfrentam há séculos inúmeras formas de invasão e violência e hoje mais do que nunca lutam por seus direitos. Desde registros de viajantes europeus a documentos de expedições do Estado brasileiro, da extensa cobertura na […] 
Depois de ficar em cartaz no Instituto Moreira Salles Paulista, a mostra “Walter Firmo: no verbo do silêncio a síntese do grito” chega ao CCBB RJ, onde fica até março de 2023. Com cerca de 266 fotografias, a exposição do consagrado artista carioca traça um panorama dos mais de setenta anos de sua trajetória. Produzidas […] 
Didier William: Nou Kite Tout Sa Dèyè é a maior exposição individual da carreira de Didier William. Traduzida como "We've Left That All Behind" (Deixamos tudo para trás), a mostra apresenta um olhar profundo sobre a carreira e a memória do artista nascido em Port-au-Prince (Haiti) em 1983 e criado em North Miami, onde a […] 
Pioneiro, visionário e atuante em um projeto de nação. Assim era Darcy Ribeiro, um importante personagem da história do país que deixou contribuições em diversas áreas de conhecimento. Para comemorar seu centenário, o Sesc 24 de Maio sedia a exposição Utopia brasileira – Darcy Ribeiro 100 anos. Com curadoria de Isa Grinspum Ferraz, colaboradora de […] 
O Itaú Cultural encerra o seu calendário de exposições de 2022 com a coletiva “Um século de agora”, que reflete sobre os últimos cem anos de produção artística brasileira. Ela apresenta artistas em atuação atualmente no Brasil e amplia espaços para identidades preteridas no projeto artístico da Semana de 1922, reforçando a percepção do presente. […] 
Nick Cave (1959, Fulton, Missouri) é mundialmente famoso por ser um dos cantores e compositores mais emblemáticos de sua geração, mesclando folk ao rock dos anos 1950 e a um acento de blues. O que poucos brasileiros sabem é que Cave também é celebrado internacionalmente por suas elaboradas instalações e trabalhos têxteis, incluindo seus icônicos […] 
As obras apresentadas nesta exposição demonstram como os processos de marcação e demarcação linear - sejam eles esculturais, gestuais, líricos, conceituais ou geométricos - formam um fio temático que percorre a coleção de Arte Moderna e Contemporânea da Fundação Berkowitz Contemporary. Elas também instigam os espectadores a considerar as formas pelas quais os artistas, trabalhando […] 
Thierry Mugler: Couturissime é a primeira retrospectiva a explorar o fascinante e arrojado universo do designer de moda e criador francês de perfumes icônicos Thierry Mugler. Um visionário da moda, Mugler se estabeleceu como um dos mais ousados e inovadores estilistas do final do século 20. Suas silhuetas arrojadas, técnicas e materiais pouco ortodoxos (incluindo […] 
Simultaneamente em cartaz em NY e Los Angeles, a individual “Exodus” apresenta novos trabalhos do consagrado pintor alemão Anselm Kiefer. As pinturas em grande escala empregam uma ampla gama de materiais, incluindo tinta, terracota, tecido, corda, arame, objetos encontrados, sedimentos de eletrólise e metal - incluindo cobre e folha de ouro. Misturando detritos e materiais […] 
Miguel Rio Branco (1946) é um dos nomes mais respeitados da fotografia brasileira contemporânea. A exposição “Miguel Rio Branco: Palavras cruzadas, sonhadas, rasgadas, roubadas, usadas, sangradas” lança um novo olhar sobre sua contribuição original ao usar a fotografia como elemento básico de uma escrita visual, capaz de dar novos sentidos às imagens. Para isso o […] 
A transitoriedade das cidades e as transformações das relações sociais e culturais - a “modernidade líquida”, definida por Bauman - podem ser observadas nas imagens de Gustavo Minas. Cidades Líquidas, em cartaz na Galeria de Fotos do Centro Cultural Fiesp, tem curadoria de Rosely Nakagawa e reúne 55 obras do fotógrafo, que retrata o cotidiano […] 
Nessa abrangente individual, a Neue Nationalgalerie mostra o influente trabalho da artista italiana Monica Bonvicini. Intitulada "I do You", a exposição apresenta duas grandes instalações arquitetônicas desenvolvidas especificamente para o edifício Ludwig Mies van der Rohe. As intervenções artísticas de Bonvicini levam a uma reavaliação do icônico espaço museológico. Com elas, a reflexão sobre o […] 
Com curadoria de Adriano Pedrosa, diretor artístico do Masp, e Fernando Oliva, curador do Masp, e assistência de Matheus de Andrade, assistente curatorial do museu, a individual “Judith Lauand: desvio concreto”, no 1º andar do museu, é a maior exposição já dedicada à obra da artista concreta, que neste ano completou 100 anos de vida […] 
A exposição Favela-Raiz é uma ocupação-manifesto que representa o primeiro movimento de transformação do Palácio dos Campos Elíseos no Museu das Favelas, reverenciando a memória e as heranças das lutas dos que vieram antes e dos que seguem resistindo na construção desta história. O termo “favela”, cujo nome se popularizou a partir do início do […] 
A exposição “El fin de la imaginación” compreende instalações e esculturas site specific pelo artista argentino Adrián Villar Rojas, e apresentações recentemente contextualizadas de obras de barro de seu arquivo. A instalação inclui duas esculturas da artista argentina Mariana Telleria, que se une a ele com duas obras que desafiam noções contemporâneas de monumentos e […] 
"Progressive Aesthetics" é a primeira retrospectiva do ICA sobre o artista luxemburguês Michel Majerus, morto precocemente em um acidente de avião aos 37 anos (2002), retomando suas obras ricas em interpretações do capitalismo e do imperialismo cultural na arte e na cultura norte-americana. Criadas no limiar do século 21, as obras de Majerus expõem temas […] 
“Hervé Télémaque: 1959-1964” reúne mais de uma dezena de quadros dos primeiros cinco anos de produção do artista haitiano, trazendo um olhar profundo e definitivo sobre as primeiras obras da obra de Télémaque. Um dos pintores proeminentes do pós-guerra, com uma produção artística que expandiu uma figuração estilizada desde a pop art até assemblages, Télémaque […] 
Partindo dos jovens artistas com os quais a família Rubell travou contato recentemente ou há algum tempo, o Rubell Museum seleciona nomes para ocupar seu espaço em Miami durante um ano, difundindo sua produção, que muitas vezes é comissionada ou já foi adquirida pela instituição. Os escolhidos da temporada 2022-23 são Alexandre Diop (foto), Patricia […] 
Para o artista e ativista Roberto Lugo, o passado está sempre presente. Ele explora a história da cerâmica para criar obras de arte com urgência contemporânea, transformando formas luxuosas de porcelana - frequentemente utilizadas para marcar grandes eventos ou memorializar monarquias e líderes políticos - em agentes de mudança e perturbação. No Wolfsonian, Lugo busca […] 
A exposição “Leandro Erlich: Liminal” é a primeira panorâmica do artista na América do Norte. Selecionada e organizada pelo curador convidado Dan Cameron, de Nova York, a exposição apresentará dezesseis obras que abrangem mais de duas décadas da produção de Erlich. Ocupando todas as galerias especiais de exposição da PAMM, a exposição foi projetada para […] 
O Supernova, programa de individuais do MAM Rio, recebe até 2 de abril de 2023 a exposição Aqui estamos, de Uýra, com curadoria de Beatriz Lemos. Diferentes vozes, cada uma com seu ritmo e timbre; diferentes rostos, traços, nomes e histórias; fazem todos referência a uma mesma realidade: a dos povos originários deste território que […] 
As Histórias Afro-Atlânticas traçam o comércio transatlântico de escravos e seus legados na diáspora africana. Através de uma série de diálogos ao longo do tempo, a exposição apresenta obras de arte produzidas na África, Europa e Américas nos últimos quatro séculos para reexaminar, uma perspectiva global, as Histórias e histórias de escravidão, resiliência e a […] 
A exposição “Alegria aqui é mato - 10 olhares sobre a Coleção Roberto Marinho” traz um recorte da coleção do espaço pelos artistas convidados pelo curador Lauro Cavalcanti. A Casa Roberto Marinho é dedicada a exposições envolvendo a sua coleção no campo das artes visuais. Enquanto residência do jornalista, abrigou, ao longo de seis décadas, […] 
Essa exposição da Coleção Igor Queiroz Barroso inaugura o programa “Instituto Tomie Ohtake visita”, que busca dar acesso ao grande público a obras de qualidade atestada e pouco exibidas, apresentadas sob diferentes leituras curatoriais. “Ao estar desobrigado de uma coleção permanente, por não ser um museu, o Instituto Tomie Ohtake tem flexibilidade para visitar múltiplos […] 
Discos de vinil - som impresso sobre um disco de plástico preto. Sua história é um acontecimento. Desde o início, sua contradição inerente foi fascinante: um objeto sólido que, no entanto, contém som desencarnado. Desde muito cedo, os artistas perceberam o potencial criativo que os discos oferecem e os transformaram em objetos artísticos, desenhando capas […] 
“La Vallée” é uma grande exposição monográfica dedicada à pintura de Fabrice Hyber. Em suas telas, o artista francês revela uma consciência livre e autônoma. Reunindo cerca de sessenta obras, entre as quais cerca de quinze peças produzidas especialmente para a exposição, Hyber exibe sua apropriação de todas as possibilidades da pintura na mostra da […] 
O Museo del Novecento apresenta Getsemani, um projeto específico do local criado por Gabriella Ciancimino, que narra um jardim visionário por meio de sinais e iconografias. A pintura na parede descreve uma paisagem multidimensional sem espaço e tempo. Assim, Getsemani se torna o lugar onde os homens podem despertar do sono do mundo para se […] 
Amar se aprende amando, dedicada a Antonio Bandeira, encerra no próximo dia 15 de março na Pinacoteca do Ceará, após mais de três anos em cartaz. Maior mostra já realizada sobre o artista, a exposição reuniu 608 obras e documentos do acervo do Governo do Ceará e integrou a programação de inauguração do museu, em […]
Livre
“A arte deve confortar os perturbados e perturbar os confortáveis”. A frase de Banksy, lenda viva do universo da arte urbana contemporânea, dialoga com a de Frida Kahlo, ícone das artes do século 20, que dizia: “Não estou doente. Estou partida. Mas me sinto feliz por continuar viva enquanto puder pintar”. O que poderia unir […] 
As exposições sobre Matisse são abundantes. Das que abordaram os diferentes períodos de sua carreira, muito poucas se concentraram especificamente na década de 1930. Matisse - Cahiers d'Art, le tournant des années 1930 concentra-se exclusivamente nessa década. Em 1930, Matisse deixou a França para uma viagem ao Taiti, marcando assim voluntariamente uma pausa em sua […] 
Em 1897, Maurice Denis (1870-1943) foi abordado pelo comerciante de arte Ambroise Vollard, que desejava publicar um álbum com as gravuras do pintor. Denis então buscou inspiração em Les Amours de Marthe, as notas íntimas que confiou a seu diário a partir de 1891, ao mesmo tempo em que seu caso de amor com sua […] 
Em 1969, Richard Avedon estava em uma encruzilhada. Após um hiato de cinco anos, o fotógrafo voltou a fazer retratos, desta vez com uma nova câmera e um novo senso de escala. Trocando seu Rolleiflex portátil por um dispositivo maior montado em um tripé, ele reinventou a dinâmica de seu estúdio. Ao invés de dançar […] 
Nan Goldin é a ganhadora do Käthe Kollwitz Prize 2022. Tradicional, o prêmio da Akademie der Künste foi criado em 1960 na então Alemanha Oriental. Por ocasião da cerimônia de premiação, realizada no dia 3 de março com a presença da artista e aberta ao público em geral, a Akademie der Künste realizou essa exposição […] 
No quinquagésimo aniversário do caso Roe v. Wade - e no ano seguinte à sua revogação - esta exposição examina a longa história de injustiça reprodutiva nos Estados Unidos por meio de dois projetos de Mary Enoch Elizabeth Baxter. A artista e ativista prioriza a narrativa e a cura em seu trabalho, explorando os processos […] 
La Boussole Indique le Nord é a exposição de obras recentes do artista alemão Georg Baselitz. Por ocasião de seu 85º aniversário, cinco séries criadas pelo artista entre 2020 e 2021 estão reunidas, preenchendo o espaço da galeria no Pantin (bairro parisiense). Entre as obras expostas, figuram as Tulips com suas composições limpas e cores […] 
A instalação imersiva TeamLab: Impermanente Flores Flutuando em um Mar Eterno, apresentada no Farol Santander, traz uma série de projeções que envolvem e deslocam o espectador de sua localização real, levando-o a um contato profundo com o entorno e com suas sensações diante de estímulos diversos, em que a poesia e a tecnologia são aliadas. […] 
A exposição Intersecções ocupa simultaneamente o Solar da Marquesa de Santos e a Casa da Imagem. Sobre a mostra, o trio curatorial composto por Adriana Barbosa, Nabor Jr. e Eleilson Leite escreveu: “Em continuidade ao programa de exposições sistêmicas promovido pelo Museu da Cidade de São Paulo, Intersecções – Negros(as), indígenas e periféricos(as) na cidade […] 
Michelangelo: O Mestre da Capela Sistina é a maior exposição imersiva já realizada no Brasil sobre a Capela Sistina e os afrescos de Michelangelo, que estão entre as mais famosas obras da história da arte. A reprodução gigante do teto da Capela Sistina, com estrutura criada exclusivamente para esta exposição, vai proporcionar ao público uma […] 
A exposição temporária Memórias da Independência é a primeira a ocupar a nova sala expositiva do Museu do Ipiranga, dedicada a exposições de curta duração. A mostra discute o protagonismo do grito do Ipiranga como marco absoluto da Independência e relembra diversos episódios, em vários pontos do território nacional, que contribuíram para a ruptura definitiva […] 
A exposição Bispo do Rosário: All Existing Materials on Earth é a primeira individual nos Estados Unidos de Arthur Bispo do Rosário (1909, Japaratuba - 1989, Rio de Janeiro), um artista afro-brasileiro que criou mais de mil objetos durante seu confinamento na Colônia Juliano Moreira, instituição psiquiátrica no Rio de Janeiro onde viveu a maior parte […] 
Reza a lenda que o hip-hop começou em 11 de agosto de 1973, numa festa num porão do Bronx, dando ao movimento de arte de rua um aniversário oficial. Cinqüenta anos depois, a exposição Hip-Hop: Conscious, Inconscious explora as pessoas, os lugares e os acontecimentos que o hip-hop nos legou. Junto com o Mass Appeal (selo […] 
May Stevens acreditava que política e produção artística estavam inexoravelmente entrelaçadas. Através de pinturas figurativas, trabalhos fotocopiados e colagens, vibrantes telas políticas e esboços sombrios e impactantes, ela criticou o patriarcado americano, defendeu o movimento pelos direitos civis e impregnou ideais marxistas na vida cotidiana. Stevens era uma feminista declarada e uma voz líder pelos […] 
Na individual Un/Masked, de Elizaveta Porodina, o público é convidado a mergulhar no universo de sua visão artística e de criação de imagens oníricas e fantasiosas. Com sua fotografia experimental que flerta abertamente com o expressionismo e o surrealismo, ela invoca o espectador a mesclar passado e presente, antigo e contemporâneo, numa jornada pelo tempo […] 
O Instituto Burle Marx e o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM Rio) anunciam a exposição Lugar de estar: o legado Burle Marx, que será inaugurada em 27 de janeiro de 2024. A curadoria conjunta de Beatriz Lemos, curadora-chefe do MAM Rio, Isabela Ono, diretora- executiva do Instituto Burle Marx, e Pablo […] 
Complementando os seminários ministrados no Departamento de História da Arte e Arquitetura de Harvard em 2022 e 2023, essa exposição sonda a relação entre a pintura modernista e os têxteis modernos para subverter a hierarquia tradicional de valor dentro da qual essas artes têm sido tradicionalmente compreendidas. O objetivo final é produzir uma história mais […] 
Vislumbre o mundo grego e romano antigo - e veja o seu próprio mundo com novos olhos. A World Within Reach convida os visitantes a explorar as experiências e a imaginação das pessoas que viveram na região do Mar Mediterrâneo há cerca de 2 mil a 2,5 mil anos. Representações de barro e bronze de […] 
Blues in Greens | Greens in Blues é a primeira exposição da artista estadunidense Sarah Crowner no Brasil, que acontece simultaneamente no auroras e na Casa de Vidro, de Lina Bo Bardi. A obra da artista articula um vocabulário de formas geométricas em cores vibrantes, revelando um legado moderno que dialoga com as arquiteturas com […] 
Taylor Davis Selects: Invisible Ground of Sympathy é organizada pelo artista Taylor Davis, baseado em Boston, sendo a primeira vez que um artista é convidado para curar uma exposição a partir da coleção permanente do ICA. Em suas obras de arte, Davis explora a relação entre objeto e espectador, muitas vezes através de manipulações precisas […] 
Figura importante de uma arte engajada e feminista americana, desde as lutas pelos direitos civis até os movimentos Black Lives Matter, autora de obras muito famosas de literatura infantil, Faith Ringgold desenvolveu uma obra que conecta a rica herança do Renascimento do Harlem à arte contemporânea dos jovens artistas negros americanos. Através de suas releituras […] 
Günther Förg (1952-2013) foi um prolífico pintor, escultor, designer gráfico e fotógrafo cujos ousados trabalhos conceituais incorporam e criticam os temas do movimento artístico conhecido como modernismo. Essa exposição, na Galeria Norte do espaço londrino, exibe Spot Paintings, a série final do artista feita entre 2005 - 2010 antes de parar de pintar em 2010, […] 
Zanele Muholi, que se define como “ativista visual”, usa a câmera como uma ferramenta contra as injustiças. Na década de 1990, a África do Sul passou por mudanças sociais e políticas significativas. A democracia foi estabelecida em 1994 com a abolição do apartheid, seguida por uma nova Constituição em 1996, a primeira no mundo a […] 
O New Museum apresenta uma grande exposição individual do trabalho de Wangechi Mutu (1972, Nairóbi), que reúne mais de cem obras ao longo de sua carreira de vinte e cinco anos, intitulada Wangechi Mutu: Intertwined, ocupando os espaços do Lobby, Segundo Andar, Terceiro Andar e Quarto Andar da instituição. Representando toda a amplitude de sua […] 
Seung-Taek Lee: Things Unstable reflete sobre o trabalho pioneiro do artista de vanguarda sul-coreano Seung-taek Lee (nascido em 1932). Lee ganhou sua reputação através de sua prática multidisciplinar inovadora, resultando em uma ampla gama de projetos artísticos, incluindo performances efêmeras, obras site-specific, intervenções fotográficas, telas e esculturas. Ao empregar elementos naturais como fogo, vento, terra […] 
O Musée d'Orsay expõe obras em pastéis de sua coleção, que conta com aproximadamente 500 obras. A última exposição de grande porte dedicada aos pastéis do museu, intitulada Le Mystère et l’éclat, ocorreu em 2009. Essa nova apresentação permitirá ao público descobrir ou redescobrir essas joias da coleção, onde brilham obras de Millet, Degas, Manet, […] 
O primeiro carimbo de Carmela Gross foi um desenho de um murro sobre a mesa, no IV Salão de Arte Moderna do Distrito Federal, em Brasília, no ano de 1968. Em 1978, Carmela apresentou no Gabinete de Artes Gráficas, em São Paulo, outros Carimbos, um conjunto de 80 trabalhos, feitos de carimbadas repetidas e organizadas […] 
O artista residente do Museu Gardner, Adam Pendleton, lança luz sobre uma história esquecida - ou perturba as histórias estabelecidas ao construir novas associações potenciais. Seus projetos multifacetados, que incluem pintura, colagem, filme e publicação, recontextualizam posições históricas e teóricas sobre abstração, negritude e a vanguarda. Trabalhando predominantemente em preto e branco, Pendleton frequentemente cria […] 
A exposição Marc Chagall: sonho de amor traz 191 obras do artista franco-russo de origem judaica que marcou o século 20 pelo uso revolucionário das formas e das cores, criando um universo único em suas pinturas. A mostra também exibe alguns de seus poemas e conta sua trajetória, pautada pelo amor que devotava à vida […] 
A exposição coletiva Avant l’Orage (Antes da Tempestade) é um convite para o público fazer uma viagem pelas instalações e obras de quase vinte artistas que metamorfosearam todos os espaços do museu. Contra o pano de fundo da mudança climática, na urgência do presente como no olho de um furacão, escuridão e luz, primavera e […] 
Action, Gesture, Paint – Women Artists and Global Abstraction 1940–70 é uma grande exposição, que reúne 150 quadros produzidos por toda uma geração negligenciada de 81 mulheres artistas internacionais. Alcançando além dos pintores predominantemente brancos, homens cujos nomes são sinônimos do movimento expressionista abstrato, esta exposição celebra as práticas das numerosas artistas internacionais femininas que […] 
O Victoria & Albert Museum apresenta a primeira grande exposição britânica a explorar os excepcionais talentos do mestre renascentista Donatello, reconhecido como um dos maiores escultores de todos os tempos. A mostra busca compreender uma nova visão do artista, bem como de sua influência sobre as gerações posteriores. Donatello (cerca de 1386 - 1466) é […] 
O Museu de Arte do Rio – MAR abre sua temporada 2023 com exposição que mostra a relação do fotógrafo francês Pierre Fatumbi Verger e seu olhar sobre a diversidade cultural. Numa época em que mesmo com toda luta em prol das populações minorizadas o mundo vê retornar o preconceito étnico-racial e nacional, por pessoas […] 
Helen Cammock: I Will Keep My Soul é a primeira exposição da artista britânica Helen Cammock nos Estados Unidos. Nela, a vencedora do Turner Prize apresenta filmes, poesias, performances, documentos de arquivo e livros enraizados na história social, na geografia e na comunidade de Nova Orleans, um lugar que ela visitou pela primeira vez em […] 
A Gentil Carioca inicia seu calendário expositivo de 2023 com a já tradicional Abre Alas 18, que acontece em São Paulo e no Rio de Janeiro. A comissão de seleção e a curadoria são compostas por Bruna Costa, Lia Letícia e Vivian Caccuri, que selecionaram 29 artistas através do edital 2022/2023. Os selecionados foram Aline […] 
O Museu de Arte Moderna de São Paulo abre a programação de 2023 com uma exposição que celebra o centenário de Arcangelo Ianelli (1922-2009), artista que dedicou sua pesquisa à busca pela essência da cor e da luz. Aberta ao público na Sala Milú Villela, a exposição Arcangelo Ianelli 100 anos – o artista essencial […] 
Esta exposição reúne dois dos conjuntos de vasos mais extraordinários que pertenceram ao Rei Louis XVI e à Rainha Marie-Antoinette da França durante o final do século XVIII. Os vasos estão entre as maiores realizações da manufatura de porcelana de Sèvres feitas antes da Revolução Francesa, tornando-se tesouros pessoais da família real na época. Inicialmente, […] 
O Barbican Centre apresenta Alice Neel: Hot Off the Griddle, a maior exposição realizada até hoje no Reino Unido sobre a obra da artista estadunidense Alice Neel (1900-1984), cujos retratos vívidos e de configuração totalmente particular capturaram o contexto social e político em mutação do século 20 americano. Descrevendo-se como “uma colecionadora de almas”, Neel […] 
A artista María Berrío, baseada em Nova York (nascida em 1982 em Bogotá, Colômbia), produz suas pinturas em grande escala por meio de um processo único e meticuloso de colagem de pedaços rasgados de papel japonês com aquarela, criando cenas cativantes e mágicas. Impulsionada pelas realidades sociais e políticas contemporâneas, a artista lista a poesia, […] 
Celebrada artista contemporânea e figura principal do Black Arts Movement nos anos 1970, Betye Saar (1926, Estados Unidos) é uma viajante, colecionadora e contadora de histórias. A individual Betye Saar: Heart of a Wanderer explora as viagens de Saar à África, Ásia, Europa e Américas, destacando obras influenciadas por suas muitas viagens e seu envolvimento […] 
A exposição imersiva Chagall, Paris - New York é dedicada ao pintor prolífico e inclassificável Marc Chagall (1887–1985) no Atelier des Lumières. Esta exposição digital única apresenta todo o seu trabalho, revelando uma obra enraizada em seu tempo, no cruzamento das novidades artísticas e culturais de seu século e em constante renovação. Paris e Nova […] 
Em Ma Pensée Sérielle, Miriam Cahn suspende o fluxo de imagens voláteis da geopolítica contemporânea e as retoma para testemunhá-las, resistir e corporificá-las através de uma intensa obra pictórica que engloba desenho, fotografia, filme e escrita. A exposição no Palais de Tokyo é a primeira grande retrospectiva dedicada ao trabalho de Miriam Cahn em uma […] 
Jace Clayton, artista e escritor baseado em Nova York, também conhecido por seu trabalho como DJ, cria experiências multissensoriais que exploram a natureza inesperada e dialógica da música ao redor do mundo. Interessado em como os sons têm e definem significado social, Clayton escreve composições musicais, cria novos instrumentos sonoros e constrói instalações participativas. They […] 
A individual de Bill Viola, promovida pelo Departamento de Cultural da Cidade de Milão, é produzida e organizada pelo Palazzo Reale e Arthemisia com a colaboração do Bill Viola Studio, traçando uma retrospectiva de toda a carreira do artista estadunidense, apresentando ao público quinze obras-primas nas salas do Palazzo Reale. A exposição milanesa oferece aos […] 
Visagens e assombros do sertão é a primeira exposição de Nilda Neves na Central Galeria, com curadoria de Lisette Lagnado e Rivane Neuenschwander. A exposição reúne mais de vinte pinturas, em sua maioria inéditas, de 2010 até hoje. Bisneta da Sia Simplícia, de origem tupi-guarani, Nilda Neves cresceu na Fazenda Patos. Primogênita dos cinco filhos […] 
Com a exposição Neoclassico/ Romantico: Pompeo Marchesi, Escultor e Colecionador, a Galleria d'Arte Moderna – GAM continua o processo de valorização dos núcleos mais significativos de seu patrimônio artístico. A exposição, instalada nas salas do térreo da Villa Reale, é promovida pelo Departamento de Cultura da Prefeitura de Milão e tem curadoria de Omar Cucciniello, […] 
A coletiva Dialetos do Firmamento apresenta obras dos artistas Bonikta, Ivan Grilo, Jeane Terra, Rochelle Costi, Shen Özdemir, Thiago Costa e Zé Tepedino, que abordam diferentes cosmovisões, mundos inventados e o encantamento dos mistérios que transitam entre o céu e a terra. A exposição foi aberta por um cortejo/performance com oito bandeiras desenhadas e confeccionadas […] 
52 A Walker apresenta sua sexta exposição, Impossible Failures, que combina trabalhos de Gordon Matta-Clark (1943-1978) e Pope.L (1955-). A exposição se concentra no enfoque comum a ambos em relação à problemática em torno de arquitetura, linguagem, instituições, escala e valor. Matta-Clark e Pope.L são conhecidos por suas respectivas práticas interdisciplinares que examinam os valores […] 
Nos últimos meses, Fernanda Brenner, diretora artística do Pivô, e Niels Van Tomme, curador do espaço Argos (Bruxelas), colaboraram com Santiago Muñoz na criação de uma nova versão instalativa de Oriana, o primeiro longa-metragem da artista, de 2022. Após uma apresentação inicial no Pivô em São Paulo, Santiago Muñoz filmou cenas adicionais, que foram acrescentadas […] 
Duas décadas depois de sua primeira individual no Instituto Tomie Ohtake, realizada no primeiro ano de funcionamento do espaço paulistano, Fernando Lindote retorna para apresentar sua produção recente na mostra Quanto Pior, Pior. Com curadoria de Paulo Miyada e Julia Cavazzini, do Núcleo do Pesquisa e Curadoria do Instituto Tomie Ohtake, a exposição está centrada […] 
A sala de vidro onde está a instalação Nosso Mundo, de Shirley Paes Leme, estabelece uma relação direta com o entorno do Jardim de Esculturas do MAM, como se fosse um prolongamento do paisagismo de Roberto Burle Marx. De longe, o assoalho espelhado da obra da artista se assemelha a um espelho d’água, um oásis, como se nele […] 
O Império Espanhol e suas companhias mercantis patenteadas foram a força colonial dominante na América de 1492 a 1832. Cinco anos antes de Portugal estabelecer assentamentos americanos e quase um século antes de a Grã-Bretanha e a França reivindicarem terras no hemisfério, a riqueza dos territórios coloniais da América da Nova Espanha e Peru tornou […] 
Com curadoria de Cauê Alves e Fábio Magalhães, Diálogos com cor e luz é uma exposição voltada para a difusão da coleção do Museu de Arte Moderna de São Paulo, que apresenta exclusivamente trabalhos desse acervo. Aqui, é reunido um pequeno recorte de obras com ênfase nas relações entre a cor e a luz na […] 
As obras em Refigured, selecionadas da coleção do Whitney e incluindo vídeo, animação, escultura e realidade aumentada, refletem sobre as interações entre a materialidade digital e física. As esculturas são simultaneamente físicas e virtuais, enquanto o vídeo e a animação se estendem além das telas e para a galeria. A exposição reúne um grupo de […] 
O MIS SP abre três mostras gratuitas para o público em geral, enfocando aspectos do audiovisual brasileiro ao longo de sua história e na atualidade. A primeira delas é Padre Landell: o Homem que Inventou o Futuro. A exposição joga luz sobre o brasileiro responsável pela invenção do que viria a ser o rádio: Padre […] 
Entre 1915 e 1970, na esteira do terror racial durante o período pós-Reconstrução, milhões de afro-americanos fugiram de suas casas para outras áreas dentro do Sul e para outras partes do país. Esse notável movimento de pessoas, conhecido como Great Migration, causou uma mudança radical na composição demográfica, econômica e sociopolítica dos Estados Unidos. A […] 
Convidado para assumir o novo espaço antes da construção de galerias dedicadas, o artista cubano-americano Rafael Domenech, imaginou Assembling beneath a desire for sabotage, um ambiente arquitetônico massivo que cria uma configuração semelhante a um pavilhão ativado por uma sequência de eventos. A intervenção arquitetônica de Domenech na Locust Projects tem a intenção de redefinir […] 
A exposição Maternagem: percepções sobre o nascer, realizada pela plataforma Artistas Latinas em parceria com o SESC Rio, chega à unidade Duque de Caxias da instituição para discutir as múltiplas vivências das mulheres artistas com a maternidade, reunindo trabalhos das artistas Bárbara Milano, Nazaré Soares, Mônica Ventura, Arcasi, Thaís Basílio e Mariana Maia. A curadoria […] 
Duas exposições ocupam simultaneamente o galpão da Fortes D'Aloia & Gabriel na Barra Funda, SP. Recipe for Disaster é a primeira exposição individual de Antonio Tarsis (Salvador, 1995) desde o anúncio de sua representação. A mostra reúne uma seleção de obras inéditas que revelam uma ampla expressão e desdobramento da prática do artista, com novas […] 
Dinheiro Vivo é a nova individual de Vik Muniz na Nara Roesler, apresentando, pela primeira vez na galeria, um grupo de trabalhos recentes do artista. Essa nova série, que empresta seu nome ao título da exposição, foi feita em parceria com Casa da Moeda do Brasil, que proveu fragmentos de papel moeda com os quais […] 
Memória do Futuro é uma exposição coletiva com 23 artistas de diferentes estados do Brasil. São eles Consuelo Vezarro, Cristina Canepa, Danielle Cukierman, Débora Rayel Eva, Federico Guerreros, Gláucia Crispino, Leda Braga, Lili Buzolin, Lucy Copstein, Marcia Rosa, Michaela A F, Odette Boudet, Renata Carra, Riyosuke Komatsu, Rosa Hollmann, Rosana Spagnuolo, Rose Aguiar, Sandra Gonçalves, Sheila Riente, Suzana Barbosa, Tuca […] 
A Pinacoteca de São Paulo inaugura seu novo edifício, a Pinacoteca Contemporânea, com a primeira grande mostra da artista sul-coreana Haegue Yang (1971) na América Latina. Destaque no cenário internacional de arte contemporânea, Yang está na Galeria Praça com a exposição Quase Coloquial. Com curadoria de Jochen Volz, diretor-geral da Pinacoteca de São Paulo, a […] 
Chico da Silva e o ateliê do Pirambu é a primeira grande mostra panorâmica do artista Chico da Silva apresentada pela Pinacoteca de São Paulo. A exposição ocupa a principal galeria expositiva da Pinacoteca Luz e convida o público a conhecer o legado do artista que foi um dos responsáveis por transformar o cenário artístico […] 
A mostra “Chão da praça: obras do acervo da Pinacoteca” inaugura a sala expositiva da Pinacoteca Contemporânea, a Grande Galeria. Com coordenação curatorial de Ana Maria Maia, curadora chefe da Pinacoteca, e Yuri Quevedo, a mostra reúne cerca de 60 trabalhos do acervo de arte contemporânea, em montagem pautada pelo desejo de falar sobre territórios, encontros e […] 
Focando no trabalho de ceramistas negros sul americanos do século XIX, esta exposição marcante apresenta aproximadamente 60 objetos de cerâmica do Old Edgefield District, Carolina do Sul, um centro de produção de louça nas décadas anteriores à Guerra Civil, juntamente com atribuições contemporâneas. Hear Me Now apresenta muitos objetos nunca antes vistos fora do Sul, […] 
Duas individuais ocupam o espaço da Athena sob a curadoria de sua diretora artística, Fernanda Lopes. A primeira é Geometria Sonambular, de Débora Bolzsoni, que ocupa a Sala Cubo da galeria com 5 trabalhos inéditos. Entre eles, há um site-specific (foto) – obra pensada para ocupar um espaço específico – que discute a relação de […] 
Estranho Comum é a primeira exposição individual de Adriel Visoto (Brazópolis, 1987) como artista representado pela Verve Galeria e também sua primeira exposição individual na cidade de São Paulo. O pintor mineiro apresenta em seus trabalhos pequenas narrativas privadas, confessionais com toques autobiográficos em torno de experiências triviais e rituais cotidianos, vivenciados sobretudo no espaço […] 
O vídeo está em toda parte hoje: em nossos telefones e telas, definindo novos espaços e experiências, espalhando memes, mentiras, fervor e poder. Compartilhado, enviado e em rede, ele molda a opinião pública e cria novas audiências. Em outras palavras, o vídeo transformou o mundo. Reunindo uma gama diversificada de trabalhos das últimas seis décadas, […] 
A exposição gratuita Essência: Jardim Interior convida o público a vivenciar uma forma de coexistência entre o homem e a natureza, por meio da instalação botânica do artista japonês Atsunobu Katagiri ressaltando o respeito e a importância dessa conexão. Enquanto a flora brasileira é vasta, exuberante e até agressiva em sua magnitude e diversidade, a […] 
O Palais Galliera organiza uma exposição dedicada ao ano de 1997, um ano decisivo na história da moda contemporânea. Ao mesmo tempo consagração da moda dos anos 1990 e ponte para o novo milênio, 1997 foi marcado pela frenética sequencia de coleções, desfiles, nomeações, inaugurações e eventos que moldaram o cenário da moda como o […] 
No dia 8 de abril de 2023, foi marcado o cinquentenário da morte de Pablo Picasso, tornando o ano uma ocasião especial para celebrar sua obra e seu legado artístico na França, Espanha e internacionalmente. Como parte dessa celebração, o Museu Nacional Picasso-Paris convidou o renomado designer britânico Sir Paul Smith, conhecido por seu trabalho […] 
Em 2022, o premiado fotógrafo Bob Wolfenson, que possui obras no acervo de espaços como Itaú Cultural, Museu de Arte Contemporânea de São Paulo (MAC) e Zacheta National Gallery of Art (Varsóvia), firmou uma parceria com o Instituto Olga para o lançamento de seu novo livro, O Livro Falado. A publicação consiste em uma viagem […] 
Não vejo a hora, individual de Lenora de Barros, inaugura nova sede da Gomide&Co, galeria que passa a integrar o corredor cultural da Avenida Paulista, com um espaço de 600 metros quadrados no térreo do Edifício Rosa. Ao mesmo tempo em que inaugura o espaço expositivo, a expansão da Gomide&Co se faz também com a […] 
the ömen: Albert Oehlen paintings and Paul McCarthy sculptures é uma exposição de pinturas recentes de Albert Oehlen lado a lado com a obras escultóricas em grande escala de Paul McCarthy. Oehlen usa elementos abstratos, figurativos e colados – muitas vezes aplicando restrições formais auto-impostas – para perturbar as histórias e convenções da pintura moderna, […] 
O Museu Marmottan Monet apresenta exposição com mais de uma centena de obras de coleções públicas e privadas que foram reunidas para (re)descobrir um dos primeiros movimentos pós-modernos baseados no questionamento da abstração e no retorno à figura. Com curadoria de Patrick Mauriès, a exposição homenageia artistas que participaram desse movimento, como o francês Christian […] 
Funk You Too! Humor and Irreverence in Ceramic Sculpture reúne 50 obras de arte desde a década de 1960 até os dias atuais que destacam a argila como uma ferramenta cativante de crítica e sátira. Na exposição, peças de artistas da geração originária do Funk Art são colocadas ao lado de trabalhos de artistas contemporâneos […]
Não vejo a hora, individual de Lenora de Barros, inaugura nova sede da Gomide&Co, galeria que passa a integrar o corredor cultural da Avenida Paulista, com um espaço de 600 metros quadrados no térreo do Edifício Rosa. Ao mesmo tempo em que inaugura o espaço expositivo, a expansão da Gomide&Co se faz também com a […] 
A Geometria e o Sagrado é o nome da exposição que marca a entrada do artista plástico Eduardo Ver no hall de artistas representados pela Galeria Estação. Com 16 xilogravuras, a individual apresenta a colecionadores e público obras únicas do artista, sem edição. Um trabalho meticuloso que Ver desenvolve há mais de duas décadas sob […] 
Os criadores de Imagine Picasso, Annabelle Mauger e Julien Baron, colaboraram estreitamente com a historiadora de arte Androula Michael, uma grande especialista nas obras e na carreira de Picasso, e a exibição digital foi licenciada diretamente pelo espólio do artista. Por essa razão, Imagine Picasso é uma exposição de arte abrangente e rigorosa, bem como […] 
A individual Marília Kranz: relevos e pinturas traz um panorama retrospectivo da obra da artista. Nascida no Rio de Janeiro, Marília Kranz (1937-2017) foi pintora, desenhista e escultora, e passou a ter seu espólio oficialmente representado pela galeria paulista a partir do ano passado. A mostra apresenta cerca de 30 obras, entre esculturas e pinturas, […] 
Brígida Baltar (1959–2022): To Make the World a Shelter é a primeira individual da artista brasileira Brígida Baltar em Nova York e tem curadoria de Luis Pérez-Oramas. A mostra busca revelar o impulso poético que guiou uma prática marcada pela articulação entre fabulação e materialidade, com uma seleção de trabalhos que abrange desde o início […] 
Duas exposições simultâneas ocupam a Galeria Raquel Arnaud até o início de maio. Arte cinética: passado e presente e Almandrade hoje: O enigma do traço e da forma, da letra e da palavra. A galeria paulistana foi pioneira ao trazer a arte cinética para o Brasil, nos anos 1980, apresentando grandes nomes do movimento, como […] 
A exposição intitulada Légèretés manifestes é dedicada ao designer François Azambourg. Hoje reconhecido como uma das grandes figuras do design francês e por sua combinação entre ciência, tecnologia e artes aplicadas, François Azambourg, inventor tanto quanto poeta, é muito comprometido com as questões ecológicas de nosso tempo. Em constante busca por leveza, economia de meios […] 
Um ícone da arte contemporânea, Yayoi Kusama (nascida em 1929, Matsumoto, Japão) entrelaça ideias de arte pop, minimalismo e psicodelia em suas pinturas, performances, apresentações em salas de grande dimensão, instalações esculturais ao ar livre, obras literárias, filmes, designs e intervenções arquitetônicas. LOVE IS CALLING é a maior e mais imersiva e caleidoscópica das Infinity […] 
Cumeeira é a mostra individual de Mano Penalva com texto crítico de Marcelo Campos. Nela, Penalva reúne trabalhos recentes que investigam elementos da casa, tanto da arquitetura quanto de seus ornamentos mais transitórios. O desuso de certas manufaturas tradicionais e a industrialização levaram à escassez de materialidades consideradas populares, artesanais, como as palhinhas dos assentos […] 
Cross Communication é uma exposição de relíquias, filmes e trabalhos em vídeo de Chris Burden, além de outros materiais que documentam suas primeiras exposições. Em suas performances e trabalhos de áudio/vídeo dos anos 1970 e 1980, Burden desafiou suas próprias limitações mentais e físicas enquanto explorava a construção de seu universo semântico. Fascinado pela mediação […] 
Artistas na Europa do século XVIII apreciavam a conveniência e versatilidade dos pastéis para fazer retratos, que variavam de semelhanças diretas a representações imaginárias. No entanto, as convenções sociais da época significavam que os homens tinham mais chances de comissionar retratos de si mesmos para exibição pública, enquanto as representações das mulheres tendiam a retratar […] 
Para o Musée de l'Orangerie, o artista concebe um conjunto de obras inéditas que lançam um olhar agudo e sutil sobre a série Nymphéas de Monet. Desde os anos 1980, Philippe Cognée optou pela pintura figurativa, contribuindo para sua renovação. Gradualmente, desenvolveu uma técnica que condiciona o surgimento das imagens. Embora geralmente partindo de fotografias, […] 
A exposição Tempo-Matéria traz cerca de 14 novas pinturas, inéditas, do artista carioca Dudu Garcia. Os trabalhos são da série RA 143, de 2023, nome que faz referência ao endereço do ateliê do artista, na Avenida Rodrigues Alves, zona portuária do Rio de Janeiro. “Os materiais que uso estão disponíveis ali. São pedras, cal, reboco, […] 
O Musée du Luxembourg apresenta uma nova exposição dedicada a Léon Monet (1836-1917), o irmão esquecido de Claude Monet (1840-1926). Ao mesmo tempo, químico de pigmentos e colecionador, Léon Monet desempenhou um papel importante e decisivo na carreira do irmão. Em 1872, quando Claude voltou a Le Havre e pintou Impression, soleil levant, Léon fundou […] 
Nara Roesler Rio de Janeiro inaugura sua temporada de 2023 com a exposição Córte, da celebrada artista Lucia Koch. Serão apresentadas obras inéditas da série Fundos, uma das mais emblemáticas de sua produção, em que fotografa interiores de embalagens vazias usadas para acondicionar os mais diversos produtos, e que, ao serem ampliadas para a escala […] 
“Pintura nasce de pintura”, diz Paulo Pasta sobre a nova série de trabalhos que desenvolveu de maneira sistemática nos últimos dois anos e que apresenta ao público na exposição Pintura de Bolso, que inaugura a nova sala expositiva da Millan. A mostra exibe 90 telas, medindo 10 por 15 centímetros, nas quais Pasta revisita questões […] 
A individual é a primeira exposição de obras de Gerhard Richter na galeria desde o anúncio de sua representação em dezembro de 2022, trazendo novos trabalhos abstratos do nonagenário Richter, todos criados entre 2016 e 2023. Com pinturas, esculturas e trabalhos em papel, essa é a primeira exposição individual do artista em Nova York desde […] 
Através do cinema e da instalação, a prática multidisciplinar de Onyeka Igwe (nascida em 1986, Londres) examina eventos históricos pouco conhecidos, coletando e combinando fontes documentais, incluindo registros governamentais, relatórios oficiais, artefatos materiais e memória pessoal, além de gesto, voz, dança e canto. Esta exposição apresenta uma série de três curtas-metragens — Her Name in […] 
A individual Interstellar apresenta 15 novas esculturas nas quais Leo Villareal usa LEDs e um software personalizado para investigar espaço, tempo e percepção. É a primeira exposição do artista em Nova York desde 2017, e sua sétima exposição com a galeria desde o início de sua representação. A prática de Villareal é parte de uma […] 
A exposição do pintor surrealista Roberto Matta conta com cinco pinturas criadas pelo artista entre as décadas de 1970 e 1990. Nascido em Santiago, Chile, em 1911, Matta se tornaria um membro influente do movimento surrealista, associando-se a figuras como André Breton na década de 1940. O interesse inicial de Matta em dar forma visual […] 
A primeira edição da Artium Anual, Museum, traz a participação de 24 artistas contemporâneos que trabalham e residem no Brasil: Adriano Amaral, Ana Mazzei, Darks Miranda, Estela Sokol e muitos outros. O projeto curatorial foi motivado pela ideia de reinterpretar os espaços expositivos do Palacete Stahl de acordo com aquilo que foi sua concepção e […] 
Com curadoria de Marcus de Lontra Costa e Rafael Peixoto, a individual Lugar Geométrico, de Raul Mourão, que abre a programação 2023 da Casa França-Brasil, reúne trabalhos em diferentes escalas que exploram as relações com a arquitetura histórica do prédio a partir das dicotomias entre dentro e fora, cheio e vazio, público e íntimo, instável […] 
O Museu de Arte Contemporânea de Niterói apresenta a exposição Por Ser de Lá, individual do artista sergipano Alan Adi. A mostra é um apanhado da produção recente do artista visual, onde ele recorre às referências filiadas a seu lugar de origem que se aproximam com suas andanças por terras fluminenses. Entre pinturas e instalações, […] 
A Pinacoteca de São Paulo apresenta a primeira ocupação de um artista indígena no Projeto Octógono Arte Contemporânea da Pinacoteca Luz, a Escola Panapaná. A instalação de Denilson Baniwa, um dos mais proeminentes artistas de sua geração, é uma construção em três pavimentos concebida para ser um espaço experimental de aulas de línguas e culturas […] 
A exposição Cópia Fiel, individual de Alexandre Frangioni, com curadoria de Rejane Cintrão, traz a reflexão do artista sobre as implicações da globalização na sociedade atual, as relações antagônicas entre questões também contemporâneas como qualidade e custo, sustentabilidade e produtividade, pobreza e riqueza, autenticidade e cópia. “Ele toma slogans de marketing que vemos todos os […] 
A Galeria Vermelho e a Galeria Leme apresentam duas individuais simultâneas e complementares de Mônica Nador + JAMAC. As exposições reunem obras dos anos 1980 até hoje. O político na arte, de novo, ocupa a Vermelho, e O espiritual na arte, de novo, ocupa a Leme. Ambas as exposições se aproveitam das diferentes arquiteturas de […] 
A Galeria Marcelo Guarnieri apresenta duas exposições simultâneas: Notas de Rodapé: Amilcar, Lygia e Weissmann, primeira exposição individual de José Resende no espaço da galeria em São Paulo, e a individual do jovem artista RAU. A mostra de José Resende é formada por um conjunto de onze esculturas inéditas produzidas a partir de cortes e […] 
A forte influência das alegorias das escolas de samba do carnaval do Rio de Janeiro, a paisagem do Nordeste, o hibridismo de matrizes diversas e a sustentabilidade permeiam as obras do aracajuense Zé Carlos Garcia, que trabalhou como escultor por dezesseis anos no universo carnavalesco ao lado de personalidades como Joãosinho 30 e acaba de […] 
A exposição Frans Krajcberg (1921-2017) – (...) ao acordar a natureza estava preta e branca é composta por vinte obras de Frans Krajcberg, entre esculturas, pinturas e trabalhos em papel, como seus relevos, em diálogo com o ensaio fotográfico do artista feito em 1996 por Luiz Garrido (1945), em Nova Viçosa, Bahia, onde Krajcberg morava […] 
Em Falsa Simetria, Osvaldo Carvalho explora as assimetrias na pintura — como o uso de perspectivas falseadas, cores “equivocadas” e divisões em desproporção — para alertar para desequilíbrios profundos na esfera social e ambiental. Essencialmente pintor e dono de uma poética direta, sem subterfúgios — você vê o que você vê —, Osvaldo mantém, nos […]
Com curadoria de Marcus de Lontra Costa e Rafael Peixoto, a individual Lugar Geométrico, de Raul Mourão, que abre a programação 2023 da Casa França-Brasil, reúne trabalhos em diferentes escalas que exploram as relações com a arquitetura histórica do prédio a partir das dicotomias entre dentro e fora, cheio e vazio, público e íntimo, instável […] 
Uma nova instalação de esculturas do artista mexicano Bosco Sodi (nascido em 1970) conta com 14 esferas de argila feitas à mão pelo artista nos Museus de Arte de Harvard, marcando a primeira apresentação de arte no terraço ao ar livre da Broadway do museu. A prática de Sodi explora os elementos da terra, combinando […] 
A Nonada de Copacabana apresenta a exposição Fetiche: retrato, com trabalhos dos artistas Alan Oju (1985, Santo André, SP), André Barion (1996, São Paulo), Andy Villela (1994, Rio de Janeiro), Bruno Alves (1998, São Paulo), Emerson Freire (1995, São Paulo), Gustavo Magalhães (1998, Goioerê, Paraná), Irineia Rosa Nunes da Silva (1949, povoado quilombola do Muquém, […] 
O Museu de Arte do Rio (MAR) apresenta a exposição O Retrato do Brasil É Preto, de O Bastardo, com a curadoria de Marcelo Campos e Lilia Schwarcz. Na comemoração de 10 anos do Museu, o público vai encontrar uma série de pinturas surgidas a partir das experiências do artista. Os retratos realizados com a […] 
Protagonismo feminino e cotidiano do subúrbio do Rio são temas da primeira exposição individual da artista Leoa no MAR. A artista visual mostra sua rotina através de pinturas na mostra Luz no Caminho, com entrada gratuita. As observações sobre o dia a dia e as paisagens que cruzam o caminho da jovem artista carioca Leoa […] 
Mais relevante feira de arte e design da América Latina, a SP–Arte inaugura a Casa SP–Arte, seu primeiro espaço permanente, dedicado à realização de exposições e eventos ligados às artes visuais em São Paulo, com a exposição Hélio Oiticica: Mundo-Labirinto. Instalada na Vila Modernista, projetada por Flávio de Carvalho (1899-1973), a Casa SP–Arte ocupa o […] 
Sob a direção artística de Claudio Cretti, a Casa de Cultura do Parque abre sua programação 2023 com 3 novas exposições. A primeira é a coletiva Métrica Imprecisa. Refletindo sobre a relação entre a produção contemporânea e a cidade, propondo diálogos e novas possibilidades sobre a abstração geométrica, a exposição apresenta obras compostas por materiais […] 
NÓS — arte e ciência por mulheres apresenta a trajetória das mulheres como produtoras de conhecimento. No mês marcado pelo reconhecimento da luta e conquistas dos direitos das mulheres, a mostra exibe um panorama que valoriza a presença delas na ciência, ao mesmo tempo que dá luz à histórica invisibilização de suas atuações na sociedade. […] 
João Loureiro realiza exposição individual reunindo um conjunto de trabalhos, a maioria inéditos, que, com humor, inventividade e acuidade crítica, propõem questionamentos sobre naturezas de representações, sistemas de atribuição de valor e o próprio lugar social da arte. Desacordados é a primeira exposição do artista na atual sede da Sé galeria, localizada na Vila Modernista […] 
And we learn to keep the soil wet reúne as práticas de nove artistas envolvidos numa ética de intimidade e reciprocidade. Estes artistas experimentam vocabulários visuais e sonoros que consideram a natureza, o corpo e a tecnologia não como territórios divididos, mas como produtos de solidariedades e conciliações. As obras desta exposição refletem sobre a […] 
Poucos dias após o golpe militar de 11 de setembro de 1973 no Chile, Evandro Teixeira (Irajuba-BA, 1935) viajou para Santiago enviado pelo Jornal do Brasil. Suas fotografias revelam uma cidade sitiada, ocupada pelas forças militares. O marco fundamental talvez tenha sido o registro que realizou logo após o falecimento do grande poeta chileno Pablo […] 
A exposição de novas impressões de Bennett Miller produzidas com um gerador de imagens DALL-E é a primeira mostra do cineasta e artista na galeria. Os trabalhos em exibição em Nova York foram criados após um período de cinco anos em que Miller pesquisou e filmou um documentário sobre a encruzilhada tecnológica em que nos […] 
Nesta exposição o Museo delle Culture apresenta 180 obras - incluindo pinturas, esculturas, desenhos, documentos e artefatos, todos da coleção de um dos principais museus da Holanda - e seu diálogo com algumas obras-primas da Coleção Permanente. A exposição é organizada pela historiadora de arte Els Hoek, curadora do museu, com a colaboração de Alessandro […] 
A Carpintaria exibe duas novas exposições paralelas, Dois pra cá, dois pra lá, com os artistas da galeria Marcelo Cipis e Yuli Yamagata, e Nêmesis, de Mateus Moreira, artista convidado a ocupar o Aquário da galeria. Em Dois pra cá, dois pra lá, Marcelo Cipis e Yuli Yamagata fazem um diálogo em obras, fundindo seus […] 
Terreirinho é a exposição individual de Gabriela Machado no Paço Imperial, no Rio de Janeiro, que acontece paralelamente às individuais dos artistas Souto Moura, Anna Braga, Maria Fernanda Lucena e Monica Mansur, além da coletiva O que nos Faz Amar e Enlouquecer Antes do Dilúvio. A ideia da mostra é de convocar trabalhos que não […]
A Galeria Vermelho e a Galeria Leme apresentam duas individuais simultâneas e complementares de Mônica Nador + JAMAC. As exposições reunem obras dos anos 1980 até hoje. O político na arte, de novo, ocupa a Vermelho, e O espiritual na arte, de novo, ocupa a Leme. Ambas as exposições se aproveitam das diferentes arquiteturas de […] 
“A trajetória de vida e o tema de sua produção fazem de Hélio Melo um artista único no panorama brasileiro do século 20”, é o que diz o curador Jacopo Crivelli Visconti em trecho do texto de parede que apresenta a exposição Hélio Melo, em cartaz na Almeida & Dale Galeria de Arte. As características […] 
A unidade de NY da Mendes Wood DM exibe duas exposições: Demônios Familiares, de Guglielmo Castelli, e Milk of Slums - Rua dos Caciques, de Adriano Costa. Em Demônios Familiares, Guglielmo Castelli (1987, Turim, Itália) usa como base sua exposição anterior no espaço da galeria em Bruxelas em 2021, e um solo aclamado em Paris+ […] 
Humanismo, ironia e humor. A grande e sublime retrospectiva de Elliott Erwitt, presta homenagem a um dos mais importantes nomes da fotografia do século XX, membro da Magnum Photos desde 1954. A mostra apresenta seu trabalho através de um conjunto extenso de 215 fotografias em preto e branco e coloridas. Fotógrafo americano de origem europeia, […] 
O trabalho de Marcela Cantuária (1991, Rio de Janeiro; mora no Rio de Janeiro) retrata frequentemente figuras femininas que navegam fronteiras regionais, internacionais e sociais. Muitas vezes destacando símbolos do tarô e da astrologia, assim como temas que refletem o ativismo político e ambiental na América Latina, ela tece narrativas de esferas sociais, associações políticas […] 
A primeira transmissão de rádio no Brasil aconteceu em setembro de 1922, no Rio de Janeiro, e, sobretudo entre as décadas de 1930 e 1950, foi de uma importância imensurável, essencial até mesmo para a própria unificação do país como nação. As Rádios Nacional, Tupi e Mayrink Veiga, do Rio, e a Record e Tupi […] 
Carmézia Emiliano (Maloca do Japó, Normandia, Roraima, 1960) é uma artista de origem Macuxi. Na década de 1990, mudou-se para Boa Vista, quando também começou a pintar. Suas telas figuram paisagens, objetos da cultura material e o cotidiano de sua comunidade: “Minha arte é um serviço que presto à cultura do meu povo, essa é […] 
O MAHKU (Movimento dos Artistas Huni Kuin), fundado em 2013, é um coletivo de artistas baseados entre o município de Jordão e a aldeia Chico Curumim, na Terra Indígena Kaxinawá (Huni Kuin) do rio Jordão, estado do Acre. Atualmente, o MAHKU é um dos principais agentes no cenário da arte contemporânea brasileira em geral e, […] 
Até junho, a Sala de Vídeo do Masp recebe produções do coletivo audiovisual Bepunu Mebengokré. Bepunu Kayapó é um cineasta potente, sensível e atento às tradições do seu povo. Vive na aldeia Moikarakô, município de São Félix do Xingu, no estado do Pará, focando suas lentes para dentro do território Mebengokré-Kayapó e de lá para […] 
Cere Anatomiche é uma exposição concebida em colaboração com La Specola, parte do Museu de História Natural e do Sistema Museale di Ateneo da Universidade de Florença, e o diretor e roteirista canadense David Cronenberg. O projeto representa uma nova etapa no caminho de pesquisa através da qual a Fondazione Prada quer introduzir importantes coleções […] 
A primeira exposição individual institucional da pintora norte-americana Christina Quarles na Alemanha apresenta uma instalação que ocupa todo o espaço da exposição: painéis de gaze dividem os ambientes, semelhantes a cortinas de teatro translúcidas usadas para revelar e obscurecer atores, cenários e objetos. A linguagem formal das pinturas de Quarles explora a experiência de viver […] 
Fato Gato, projeto dos artistas Ana Dias Batista e João Loureiro para a Capela do Morumbi, parte dos gatos de rua que frequentam o lugar. Assíduos mas fugidios, os gatos se deixam avistar pelo visitante ocasional, movendo-se pelos cantos, furtivos. Na maior parte do tempo, contudo, convivem amistosamente com os funcionários da Capela – um […] 
Ele já foi descrito pelo New York Times como o artista anônimo mais famoso do mundo, por conta de suas instalações públicas de fotografias em escala monumental e a perene recusa em revelar o seu nome completo. Acostumado a exibir seus trabalhos ao ar livre – em regiões muitas vezes inóspitas, como zonas de conflitos […] 
A artista Clarissa Tossin apresenta sua produção recente na individual Vulneravelmente Humano. A respeito da exposição, o crítico Pedro Cesarino escreve: “As obras reunidas em Vulneravelmente Humano atestam que a relação entre a arte contemporânea e modos de existência tais como os ameríndios não é episódica e nem decorrente de uma moda antropológica passageira. Clarissa […] 
]Casa Triângulo apresenta a primeira exposição individual do artista Roberto Magalhães (Rio de Janeiro, 1940) na galeria, com curadoria de Felipe Scovino. O curador escreve: “A exposição é um sobrevoo sobre os cerca de 60 anos de trabalho de Roberto Magalhães. Sua poética se caracteriza por uma distorção do real, ou melhor dizendo, faz com […] 
Paulo Whitaker tem uma seleção de sua produção exposta ao público na individual Mudanças Sutis e um Pensamento Afirmativo, em cartaz na Galeria Lume. No texto de apresentação, o crítico Wayne Baerwaldt escreve: “Uma revisão atenta das obras do artista brasileiro Paulo Whitaker em papel e tela, da década de 1990 até 2023, dissipará qualquer […] 
A nova exposição individual de Cassio Michalany (1949, São Paulo, SP) na Millan tem como título A linha pela ausência, curadoria de Giancarlo Hannud e sucede Cor-planar, realizada no mesmo espaço em 2019. Na exposição, Michalany apresenta um conjunto de cerca de 20 obras. São pinturas com cores rebaixadas, feitas com tinta de uso industrial […] 
A Galeria Superfície, em ocasião da comemoração dos 100 anos de Franco Terranova, apresenta a exposição Petite Galerie: Franco Terranova e as vanguardas brasileiras. A mostra coletiva reúne cerca de 30 artistas que atuaram nos anos 1960 e 1970, a partir de um recorte que celebra as exposições e os nomes que marcaram a história […] 
A Galeria Jaqueline Martins apresenta duas exposições paralelas: Conselho de seres, individual de Maria Thereza Alves, e Hudinilson Jr & Barbara Hammer, em parceria com a galeria berlinense Kow. Em Conselho de seres, Maria Thereza expande o senso de comunidade humano ao propor um conselho local que incluiria todos os habitantes de um determinado bairro, […] 
A Luciana Brito Galeria apresenta mundo do meio, sétima exposição de Caio Reisewitz realizada pela galeria desde 2005. A mostra ocupa todos os ambientes da antiga residência modernista projetada por Rino Levi, com obras que representam uma síntese da pesquisa de mais de vinte anos do artista em torno da representatividade da arquitetura através das […] 
O Projeto Vênus apresenta duas exposições paralelas. Em sua sede principal, figura Cósmica Slop Slop, segunda individual de Yan Copelli na galeria (obra da foto). O texto de Natália Leon para a exposição ressalta: “Em Cósmica Slop Slop, Yan Copelli dá visibilidade a imagens chãs que com frequência escolhemos não ver ou não mostrar. As […] 
A exposição Bom dia, senhora Maria Helena Andrés. Bom dia, senhor Almandrade promove um diálogo entre a obra da artista mineira, que completou 100 anos com uma retrospectiva, e o artista e poeta baiano, cuja produção se inicia no começo dos anos 1970, atualmente em cartaz em uma individual na Galeria Raquel Arnaud. Em sua […] 
A grande exposição After Impressionism: Inventing Modern Art explora um período de grande agitação nas artes visuais, quando os artistas romperam com a tradição estabelecida e lançaram as bases para uma nova configuração da arte dos séculos 20 e 21. As décadas entre 1880 e a deflagração da Primeira Guerra Mundial em 1914 foram um […] 
As trajetórias artísticas de Pancetti e Scapinelli são particulares entre os artistas modernos que trabalharam e produziram no Brasil, ao mesmo tempo em que remetem aos percursos trilhados por outras gerações de artistas, sobretudo de origem italiana, que imigraram para o país. A mostra Pancetti e Scapinelli, com curadoria de Cristiano Raimondi, busca retomar este […] 
uma casa feita de chão é a individual de Raphaela Melsohn na Marli Matsumoto Arte Contemporânea. A obra central da mostra é a instalação um buraco no chão, que ocupa toda a sala da galeria. Trata-se de uma estrutura que levanta o chão em 1 metro e o afunda em um buraco central, servindo de […] 
A Gentil Carioca apresenta a exposição Maria Nepomuceno e Valentina Liernur - Condo São Paulo 2023 na sede da galeria em São Paulo. Condo é uma ação colaborativa entre galerias internacionais, que põem em cartaz artistas e exposições de espaços de outros países, num intercâmbio de mostras. As anfitriãs compartilham seus espaços, recebendo artistas de […] 
Devido à popularidade de suas obras, como The Great Wave, imediatamente reconhecível, citada em todos os lugares, desde capas de livros e conjuntos de Lego até anime e emoji - Katsushika Hokusai (1760-1849) tornou-se um dos artistas mais famosos e influentes de todos os tempos. Adotando uma nova abordagem deste artista japonês infinitamente inventivo e […] 
Apresentada em conjunto com a inauguração da expansão do prédio do Hammer, esta exposição é a maior apresentação da Coleção Contemporânea do Hammer na história do museu. Ocupando praticamente todos os espaços da galeria, Together in Time destaca aquisições desde 2005 - ano em que o Hammer começou a colecionar arte contemporânea. A exposição inclui […] 
Para sua instalação inaugural na galeria mais recente do museu, que anteriormente era ocupada por um banco e ainda possui um cofre com porta de aço, o Hammer Museum apresenta Particulates de Rita McBride, concebida pela primeira vez em 2016 e realizada aqui em sua terceira iteração. Composta por feixes de laser de alta intensidade, […] |
202 eventos,
A Galeria da Gávea expõe, pela primeira vez no Rio de Janeiro, a obra da alemã Gertrudes Altschul (1904-1962), marcada por um trabalho fortemente autoral que a tornou uma pioneira da fotografia moderna brasileira. O devido reconhecimento da fotógrafa veio através da curadora Isabel Amado, uma das fundadoras desta galeria, ao realizar pesquisas no FCCB […] |
203 eventos,
Reunir artistas tão cruciais como Manet e Degas não pode se limitar à identificação das semelhanças em seus respectivos corpos de trabalho. Certamente entre esses dois atores essenciais da nova pintura das décadas de 1860-80, não faltam analogias em relação aos temas que impuseram (corridas de cavalos, cenas dos cafés, prostituição e banhos), aos gêneros […] 
A exposição Orquestra Assinfônica Fotossintética é a quarta individual do artista Camille Kachani na Zipper Galeria. Na mostra, de forma inusitada, o artista elegeu cuidadosamente oito instrumentos musicais para trabalhar em seu ateliê, evocando o processo de transformação da natureza. Orquestra Assinfônica Fotossintética reúne mais que esculturas: divaga entre cordas, volutas, estandartes e teclas, onde […] 
The Corpsing Pictures, de Gilbert & George, são as fotos mais profundamente pessoais e de confrontação que a dupla de artistas já criou, e ganham exposição na White Cube Mason's Yard antes de ir para a filial de West Palm Beach da galeria. Na produção artística de Gilbert & George, o significado é inferido através […] 
A exposição intitulada Clocks, apresenta novas obras e trabalhos anteriores raramente vistos de Carsten Höller. Ocupando a galeria na Rue de Castiglione e a vitrine voltada para o exterior na Rue de Ponthieu, a exposição concentra-se em como a medida do tempo afeta as formas humanas de ser. "Eu queria fazer o relógio mais complicado […] |
204 eventos,
Em 2007, os artistas Lonneke Gordijn (nascida em 1980) e Ralph Nauta (1978) criaram o DRIFT, na Holanda. Desde então, eles vêm desenvolvendo esculturas, instalações e performances que colocam pessoas, ambiente e natureza na mesma frequência. Suas obras sugerem ao público uma reconexão com o planeta. Na exposição Studio Drift - Vida em Coisas, usando […] |
208 eventos,
A HOA Galeria apresenta a exposição individual Ouro, prata e bronze; púrpura violeta e escarlate, carmesim, linho fino e pêlos de cabra; peles de carneiro tingidas de vermelho, couro fino e madeira de acácia; azeite para a lâmpada, aromas para o óleo de unção e para incenso aromático; pedras de ônix e outras pedras preciosas […] 
Três mostras ocupam a sede da galeria internacional em Londres. Thaddaeus Ropac London apresenta pinturas de Lee Bul da série Perdu pela primeira vez no Reino Unido, incluindo novas obras criadas especialmente para a exposição. Concebidas como obras únicas e também em conjuntos como dípticos e trípticos, as suntuosas pinturas em acrílico e madrepérola exemplificam […] 
There Will Be Song é a primeira exposição de novas pinturas de Stanley Whitney na Gagosian desde o anúncio da representação do artista na galeria. Vibrantes e líricas, as pinturas de Whitney emergem de sua contínua exploração de cor e composição. Cada obra é composta por blocos retangulares, predominantemente monocromáticos, feitos com tinta a óleo, […] 
Human Nature, individual de Alvaro Barrington, e Signo, individual de Antonio Obá, ocupam a Mendes Wood DM em abril. A exposição de Barrington traz sua produção recente, que versa sobre sua jornada de autoconhecimento como pessoa e artista, a “Jornada Norte”. Nas palavras do artista venezuelano, “Um dia, eu e alguns amigos resolvemos viajar para […] |
210 eventos,
A seleção especial de mais de 60 autorretratos em preto e branco, escolhidos especialmente para o Mudec, transmitem mensagens indeléveis. A câmera se torna para Muholi uma arma de denúncia e, ao mesmo tempo, de salvação, que decide direcionar para si mesma. A beleza das composições e o talento absoluto do artista são apenas meios […] 
Duas exposições são destaque na programação do Guggenheim: Gego: Measuring Infinity e Timelapse, individual de Sarah Sze. Gego, ou Gertrud Goldschmidt (1912, Hamburgo - 1994, Caracas), formou-se primeiro como arquiteta e engenheira na Technische Hochschule Stuttgart (hoje Universität Stuttgart). Fugindo da perseguição nazista em 1939, ela imigrou para a Venezuela, onde se estabeleceu permanentemente, iniciando […] |
216 eventos,
Exatos 25 anos após a primeira exibição da artista na Pinacoteca, instalações em madeira, papel e chumbo ocupam as três galerias expositivas do quarto andar da Estação Pinacoteca, propondo uma organização fluida entre questões que sempre permearam a produção de Bracher: peso, equilíbrio, composição e percurso. Em Elisa Bracher: formas vivas, o público terá acesso […] 
A exposição Pagã, da artista Regina Parra, ocupa o 2º andar da Estação Pinacoteca e é um projeto experimental desenvolvido para a Pina, onde a artista fala sobre o corpo feminino, seu prazer, liberdade e insubordinação. Em uma espécie de peça teatral dividida em nove cenas, Parra convida o público a percorrer uma travessia de […] 
Intitulada Anomalia da solidão, a nova individual de José Bento (1962, Salvador, BA) na Millan sucede Todos os olhos, realizada na galeria em 2018. A mostra transforma o espaço expositivo por completo ao revestir todo o piso com serragem de árvores da Mata Atlântica, onde o artista apresenta “uma floresta” de suas reconhecidas esculturas de […] 
A Casa de Vidro recebe a exposição A produção coletiva na obra de Lina Bo Bardi, com curadoria de Renato Anelli, conselheiro do Instituto. Concebida para o programa de parceria de fomento Difusão – Acervo e Memória do Conselho de Arquitetura e Urbanismo – CAU/SP, a exposição apresenta documentos do acervo de Lina Bo Bardi […] 
Na esteira dos projetos que o Instituto Tomie Ohtake tem realizado nos últimos anos para abrir novas investigações acerca da representatividade e da importância de artistas mulheres, o espaço paulistano traz agora a exposição De tudo se faz canção, curadoria de Priscyla Gomes que observa em retrospectiva a trajetória de Vânia Mignone. Com um amplo […] 
O Instituto Moreira Salles, em parceria inédita com o Pivô - associação cultural sem fins lucrativos com sede no Copan, em São Paulo - realiza a partir de 1º de abril a exposição Entre nós: dez anos de Bolsa ZUM/IMS, com obras de artistas e coletivos contemplados pela bolsa de fomento à produção contemporânea na […] |
214 eventos,
Light, Space, Surface: Selections from LACMA’s Collection explora a arte da Luz e do Espaço, bem como obras relacionadas com superfícies altamente polidas frequentemente referidas como "finish fetish". Nos anos 1960 e 1970, vários artistas do sul da Califórnia começaram a criar obras que investigam fenômenos perceptivos: como compreendemos forma, volume, presença e ausência através […] |
211 eventos, |
214 eventos,
Há mais de vinte e cinco anos, Cecily Brown (nascida em 1969) tem fascinado espectadores com cores suntuosas, pinceladas ousadas e narrativas complexas relacionadas a alguns dos temas mais grandiosos e antigos da história da arte ocidental. Após se mudar de Londres para Nova York na década de 1990, ela ressuscitou a pintura para uma […] 
Dawoud Bey (nascido em 1953) cria fotografias que se concentram em indivíduos, comunidades e histórias americanas importantes, mas muitas vezes negligenciadas. Suas imagens cuidadosamente compostas, transmitem a dignidade e a preciosa vida interior de seus sujeitos. Carrie Mae Weems (nascida em 1953) ganhou reconhecimento na década de 1980 por explorar identidade, gênero, raça, poder e […] 
Metapaisagens é a nova individual no Paço Imperial do artista carioca Luiz Pizarro, egresso da Geração 80. Nos trabalhos selecionados para a mostra, sobressai a preocupação de Pizarro em expressar uma visão holística sobre os elementos, descentralizando a figura humana na construção da representação visual para dar lugar à noção do todo, quer seja a […] |
218 eventos,
O que fazer com o luto, a raiva, a dor, o inconformismo? Com grande parte de sua família executada pelos nazistas durante a Segunda Guerra Mundial, Boris Lurie (1924-2008) passou a vida dedicado à construção de uma obra plástica irrequieta e inquietante. Um conjunto importante de seus trabalhos é apresentado pelo Museu Judaico de São […] 
Cineasta, artista, escritor, teórico de cinema, professor e doutor em artes, Serguei Eisenstein é conhecido mundialmente pela sua obra cinematográfica. Em 2023, quando são celebrados 125 anos de seu nascimento, a exposição inédita “Serguei Eisenstein e o mundo” propõe um olhar em torno da produção visual e gráfica de um dos nomes mais revolucionários da […] 
Entre 1984 e 1985, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) e Andy Warhol (1928-1987) criaram cerca de 160 pinturas juntos, "à quatre mains", incluindo algumas das maiores obras produzidas durante suas respectivas carreiras. "Basquiat × Warhol. Painting four hands" é a exposição mais importante já dedicada a esse corpo extraordinário de trabalho e reúne mais de trezentas obras […] 
O museu francês apresenta uma exposição dedicada aos cabelos e pelos do corpo no mundo ocidental. Este projeto original, com curadoria de Denis Bruna, curador-chefe do departamento de moda e têxtil, continua explorando temas relacionados a moda e a representação do corpo. Depois de “La mécanique des dessous” (2013), “Tenue correcte exigée !” (2017) e […] |
224 eventos,
Simone Leigh (nascida em 1967, Chicago) representou os Estados Unidos na Bienal de Veneza de 2022, uma das maiores e mais importantes exposições de arte contemporânea do mundo. Seleções da apresentação de Leigh em Veneza estão estreando nos Estados Unidos no Institute of Contemporary Art de Boston, juntamente com obras-chave de toda a sua carreira, […] 
Essa exposição segue o romance e radicalismo da geração Rossetti, durante e além dos anos pré-rafaelitas: Dante Gabriel, Christina e Elizabeth (anteriormente Siddal). Os visitantes tem a oportunidade de vivenciar obras mundialmente conhecidas de suas carreiras inovadoras. A abordagem dos Rossettis em relação à arte, ao amor e ao estilo de vida é considerada revolucionária, […] 
A individual Grand Bal explora a carreira de Ann Veronica Janssens e diferentes aspectos de sua prática, apresentando pela primeira vez a mais completa seleção de obras, incluindo tanto obras históricas como novas produções, destinadas ao diálogo com o espaço interno da Fondazione Pirelli HangarBicocca e a área externa, ampliando seus limites. As alterações produzidas […] 
A exposição Monotypes on Copper and Paper de Cristina Iglesias, apresenta monotipias da artista que revelam as complexidades de sua prática por meio do estudo de suas obras escultóricas. A apresentação inclui uma seleção de trabalhos em cobre e papel das séries Cave Study (2022) e Hondalea Study (2021), resultantes de seu projeto Hondalea de […] 
O Itaú Cultural (IC) recebe a exposição Além das ruas: histórias do graffiti, apresentando trabalhos de 51 artistas expoentes da street art e do grafite, de dentro e fora do Brasil, que representam partes diferentes da história da arte de rua, desde sua origem, suas vertentes e com técnicas diversas. Com curadoria de Binho Ribeiro, […] 
Denzil Forrester: We Culture reúne vinte pinturas e cerca de uma dúzia de desenhos dos primeiros sete anos de produção do artista, de 1978 a 1985. Um dos principais pintores britânicos e caribenhos das últimas décadas, Forrester se tornou uma influência importante para uma geração de artistas mais jovens. Chegando a Londres aos onze anos, […] |
224 eventos, |
224 eventos, |
225 eventos,
"To See Takes Time", escreveu Georgia O'Keeffe uma vez. Mais conhecida por suas pinturas de flores, O'Keeffe (1887-1986) também fez extraordinárias séries de obras em carvão, lápis, aquarela e pastel. A exposição, organizada por Samantha Friedman, reúne trabalhos em papel que são frequentemente vistos individualmente, juntamente com pinturas-chave, esta exposição oferece um vislumbre raro dos […] |
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218 eventos, |
220 eventos,
Ao final de seu texto “The Carrier Bag Theory of Fiction”, parte do livro Dancing at the Edge of the World (1989) – título traduzido livremente e adaptado para nomear essa exposição–, Ursula K. Le Guin nos conta que a ficção científica, por mais engraçada ou fantasiosa, é uma tentativa de descrever o que de […] 
A obra do pintor, artista gráfico e fotógrafo Moï Ver, nascido na Lituânia em 1904, é apresentada pela primeira vez em toda a sua riqueza e complexidade. Uma retrospectiva excepcional que reúne mais de 300 obras e documentos entre fotografias, pinturas, desenhos e impressos, em sua maioria inéditos. Durante sua primeira estadia na França no […] |
224 eventos,
A Escola de Artes Visuais do Parque Lage apresenta Gênese, da artista Rose Sergio. Sob curadoria de Adriana Nakamuta, a mostra celebra a geração de alunos artistas da escola. Da ideia de origem, desenvolvimento de elementos e geração, Gênese foi a palavra escolhida para a produção artística de Rose Sergio. Artista formada pela EAV do Parque Lage, […] 
A Hauser & Wirth apresenta a exposição individual You Don't Have to Tell Me Twice de Mark Bradford, que marca uma investigação profunda e pessoal da natureza multifacetada do deslocamento e das forças predatórias que se alimentam das populações impulsionadas pela crise. Bradford, conhecido por sua "abstração social", voltou recentemente sua atenção para figuras, incluindo […] 
Madeleine Hunt-Ehrlich (nascida em 1987) é uma cineasta e artista cujo trabalho mescla tradições narrativas e documentais para explorar histórias e experiências de mulheres negras nas Américas. A obra narrativa experimental de Hunt-Ehrlich, intitulada Too Bright to See (Parte I), baseia-se em sua extensa pesquisa sobre o legado de Suzanne Roussi-Césaire, escritora e ativista anticolonialista […] 
Extensa retrospectiva dedicada ao trabalho da artista americana Dara Birnbaum, reconhecida internacionalmente por seu trabalho pioneiro nos campos de vídeo, mídia e instalações. Com curadoria de Barbara London com assistência de Valentino Catricalà e Eva Fabbris, a exposição oferece diferentes perspectivas para entender a carreira fundamental de uma artista que constantemente desafiou os preceitos da […] |
229 eventos,
Com mais de quatrocentas obras, a exposição traça a vida e o percurso teatral deste “monstro sagrado”, como a apelidou Jean Cocteau. Lendária intérprete dos maiores papéis de Racine, Shakespeare, Edmond Rostand e Alexandre Dumas, entre outros, Sarah Bernhardt foi de triunfo em triunfo nos cinemas de todo o mundo. A exposição evoca seus maiores […] 
O Musée d'Art Moderne de Paris apresenta, no percurso de sua coleção permanente, um conjunto notável de obras de Zao Wou-Ki, reunindo as duas prestigiosas doações feitas ao museu em 2018 e 2022 por Françoise Marquet-Zao, esposa do artista, bem como várias obras históricas, incluindo Six janvier 1968, adquirida em 1971 pelo curador-chefe Jacques Lassaigne. […] 
Na cosmologia, o mundo paralelo é definido como um universo que possui suas próprias medidas de espaço e tempo. Se tais mundos existissem, logicamente deveriam estar separados do nosso e ser regidos por leis diferentes, invertendo assim os princípios fundamentais que pensávamos ser absolutos e imutáveis. A partir de obras em processo de aquisição ou […]
Com mais de quatrocentas obras, a exposição traça a vida e o percurso teatral deste “monstro sagrado”, como a apelidou Jean Cocteau. Lendária intérprete dos maiores papéis de Racine, Shakespeare, Edmond Rostand e Alexandre Dumas, entre outros, Sarah Bernhardt foi de triunfo em triunfo nos cinemas de todo o mundo. A exposição evoca seus maiores […] 
A Galleria Continua apresenta a primeira grande exposição individual dedicada à artista brasileira e importante figura da cena contemporânea internacional, Ana Maria Tavares. Concebida como uma nova iteração de obras importantes, Sortir du silence: au-delà de la modernité reflete sobre as diversas implicações políticas, econômicas e sociais do movimento modernista no Brasil e destaca a […] |
235 eventos,
O núcleo de Artes Visuais do Instituto Çarê apresenta a exposição individual Na Boca da Noite, Os Muruins de Davi de Jesus do Nascimento. A força das tradições artesanais norte-mineiras, da ancestralidade africana e das águas barrentas do São Francisco informa o universo singular de Davi de Jesus do Nascimento, artista autodidata de Pirapora, Minas […] 
O Sesc Rio de Janeiro acaba de abrir as portas do Centro Cultural Sesc Quitandinha, trazendo a exposição "Um oceano para lavar as mãos". A mostra, com curadoria de Marcelo Campos e Filipe Graciano, reúne obras dos artistas negros Aline Motta, Arjan Martins, Ayrson Heráclito, Azizi Cypriano, Cipriano, Juliana dos Santos, Lidia Lisbôa, Moisés Patrício, […] 
Pioneiro da arte cinética, o artista visual venezuelano Jesús Rafael Soto teve como foco em sua criação a busca pelo movimento em suas obras. O artista inovou criando peças que pareciam ter vida própria e que instigavam pela mobilidade, dinâmica e vibração. Celebrando o centenário do artista, a DAN Galeria, que comemora 50 anos de […] 
O Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia se transformou em uma grande "caverna contemporânea”, com a nova exposição "Pedra Viva: Serra da Capivara, o legado de Niède Guidon", com curadoria de Guilherme Wisnik e dos curadores convidados Gisele Felice e Ricardo Cardim. A mostra une a importância do Parque Nacional com a trajetória da pesquisadora […] 
Uma exposição imersiva que aborda a vingança da vida e a política da presença. Essa é “Revenguê: uma exposição-cena”, mostra individual do artista Yhuri Cruz. A proposta expositiva do artista visual, escritor e dramaturgo Yhuri Cruz é inspirada numa ficção desenvolvida por ele nos últimos anos, onde apresenta um novo planeta e suas reverberações naqueles […] 
Dona é a primeira individual de Ana Hortides em São Paulo. Sua ampla pesquisa em torno da potência política e poética dos espaços domésticos, se expande a partir de uma prática ainda mais focada nos materiais como meios de explorações formais. Assim, o caráter familiar de suas obras pega um desvio e segue em direção […] |
232 eventos,
O ambiente imersivo "Party/After-Party" de Carl Craig, DJ e produtor de techno sediado em Detroit, é uma experiência sonora e somática visceral que evolui a cada nova iteração. Inspirado na carreira de 30 anos de Craig como DJ em turnê internacional, "Party/After-Party" guia os visitantes sonoramente por uma noite de clube, do ponto de vista […] |
224 eventos, |
223 eventos, |
226 eventos,
Retrospectiva do ilustrador, gravurista, pintor e escultor cearense Sérvulo Esmeraldo (1929-2017), um dos mais completos artistas brasileiros, apresenta 113 trabalhos do artista de diferentes tempos, técnicas e materiais. Reconhecido no Brasil e no exterior, Sérvulo tinha domínio de várias técnicas, do entalhe à xilogravura, passando pela utilização de tecnologias aplicadas na geração de efeitos cinéticos, […] 
Esta exposição é a primeira retrospectiva em Nova York de Jaune Quick-to-See Smith (nascida em 1940, cidadã da Confederação Salish e Kootenai), um olhar tardio, mas oportuno, do trabalho de uma artista pioneira. Jaune Quick-to-See Smith: Memory Map, curada por Laura Phipps, reúne quase cinco décadas de desenhos, gravuras, pinturas e esculturas de Smith na […] 
A White Cube Paris apresenta Watercolours, uma exposição de aquarelas de Al Held (1928–2005). Uma faceta importante na exploração de forma, cor e espaço de Held, essa seleção de obras fornece uma visão sobre a abstração visionária e rígida que chamou a atenção do artista ao longo de sua carreira. Alegremente cromáticas e muitas usando […] |
228 eventos,
A realização de editais de exposições temporárias é uma das ferramentas utilizadas pelo MAC USP para incentivar a produção artística contemporânea, oferecendo espaço para sua difusão e acesso do público. Olhos da Pele é uma proposta selecionada dentre os 166 projetos inscritos na segunda edição do edital, direcionada para artistas que ainda não haviam realizado […] 
A David Zwirner anuncia uma exposição de trabalhos novos e recentes da artista americana Sherrie Levine na galeria em Paris. Apresentando novas séries de pinturas e fotografias, bem como uma seleção de esculturas, esta exposição destaca vários trabalhos que são centrais para a prática de Levine, e que se engajam distintamente em sua investigação contínua […] 
O MoMA PS1 apresenta a maior exposição em um museu até hoje do trabalho do artista multidisciplinar Daniel Lind-Ramos (nascido em 1953, Loíza, Porto Rico). Utilizando objetos encontrados e presenteados de significado pessoal, comunitário e regional, como detritos, objetos decorativos e ferramentas cotidianas, Lind-Ramos produz assemblages meticulosamente detalhadas que exploram as tradições e histórias das […] |
227 eventos,
A 52 Walker apresenta sua sétima exposição So let us all be citizens, que apresenta uma série de pinturas de Bob Thompson (1937-1966). As obras em exposição destacam o estilo do artista, influenciado pelo jazz, e a forma como utilizou este método para envolver novos públicos na história da pintura. Analisando a sua consideração particular […] 
Intitulada Fast of Words, a nova exposição de Ron Nagle inclui dezoito novas esculturas e um grupo de desenhos relacionados. As esculturas, cada uma com dimensões não maiores que seis polegadas e meia em qualquer direção, são feitas à mão no estúdio do artista em San Francisco, utilizando uma combinação de meios tradicionais, como porcelana […] |
234 eventos,
Corpo-Máquina é a primeira individual da artista Thaís Basilio e apresenta a produção mais recente da artista, reunindo pinturas, escultura, videoarte e uma instalação imersiva. Com curadoria de Carolina Rodrigues e produção de Sabrina Veloso, a exposição apresenta obras que evidenciam a construção dos imaginários à respeitos das múltiplas jornadas de trabalho da mulher, enquanto […] 
+ × ÷, Fortalecer é a primeira individual de Melissa de Oliveira e também a primeira individual na Nonada Zona Sul. A exposição tem texto de Victor Gorgulho e retoma a parceria que apresentou pela primeira vez o trabalho de Melissa, nas coletivas Escrito no Corpo da Carpintaria e o desdobramento da mesma exposição na […] 
Uma artista líder de sua geração, Avery Singer utiliza ferramentas inovadoras para criar pinturas icônicas e complexas que interpretam as realidades sociais e tecnológicas contemporâneas. As pinturas em grande escala da artista retratam mundos que surgem a partir de renderizações digitais e ganham forma por meio de técnicas de aerografia manual e digital, máscaras líquidas […] 
Roberts Projects apresenta Tidal Wave of Colour, o mais novo conjunto de obras da artista Wangari Mathenge. Essa série, a primeira grande exposição individual de Mathenge nos Estados Unidos, é composta por nove pinturas que variam do íntimo ao imersivo. O título se inspira no ícone dos direitos civis Malcolm X, que usou a frase […] 
Dezoito anos após sua última exposição, as obras de Marina Caram retornam ao Museu Lasar Segall, ainda atuais e repletas de toda expressividade e inquietação da artista diante das questões sociais. Em Expressões da Humanidade, buscamos trazer o olhar sensível da artista, por meio de seus traços fortes, delicados e doloridos ao retratar a realidade […] 
O Palazzo Reale Milano recebe pela primeira vez na Europa uma ampla exposição individual de uma das principais figuras proeminentes da cena artística internacional: Leandro Erlich. Artista argentino nascido em Buenos Aires em 1973, Erlich cria grandes instalações com as quais o público se relaciona e interage, tornando-se ele próprio a obra de arte. Suas […] 
A expressão "Coracão na Mão" é muito comum no Brasil e nos países de língua portuguesa. "O coração" e "a mão", partes constitutivas do corpo, possuem uma carga simbólica com conotações diferentes. Ter o coração nas mãos pode refletir um estado de ansiedade e apreensão ou, ao contrário, significar esperança, até mesmo doar seus sentimentos […] |
230 eventos,
Esta exposição apresenta 75 obras de artistas mulheres que nasceram ou vivem em sociedades que podem ser amplamente caracterizadas como islâmicas. Frequentemente percebidas como sem voz e invisíveis, elas não o são. Cada uma, por meio de sua visão única, está moldando não apenas sua própria definição de si mesma, mas também ajudando a redefinir […] |
229 eventos,
The Windows Project é uma colaboração entre o The Bass Art Museum e a Bakehouse Art Complex. Living and Made é uma instalação pública de 28 metros de comprimento, criada pelo artista Philip Lique, que explora as relações intrínsecas entre materiais e o ato intencional e improvisado de "fazer". Referenciando e repensando elementos de vitrines […] |
229 eventos, |
230 eventos,
MAIS ABSTRATAS é a terceira exposição individual de Pedro Victor Brandão na galeria, reunindo 50 obras em várias mídias que estarão distribuídas em três andares. Os trabalhos compreendem cinco séries criadas entre 2008 e 2023 que abordam fenômenos químicos, ópticos e econômicos para traçar um percurso de significados abertos. No térreo, o artista expõe o […] |
230 eventos, |
235 eventos,
Paul Gauguin: o outro e eu é a primeira exposição no Brasil a abordar de maneira crítica os conteúdos centrais da obra do artista, com foco em dois temas emblemáticos que emergem no conjunto apresentado no MASP: os autorretratos e os trabalhos produzidos durante sua permanência no Taiti (Polinésia Francesa), que se tornaram alguns dos […] 
O passado do Brasil e a sua fonte de questionamentos sobre o atual contexto político, social e cultural são apresentados por Jaime Lauriano na sua exposição individual “Aqui é o Fim do Mundo” no Museu de Arte do Rio. Cumprindo o papel de artista-historiador, Lauriano apresenta no MAR esculturas, vídeos, desenhos e intervenções que revisitam […] 
Percorrer os olhos pelas diversas imagens que atravessam a produção de César Bahia nos faz refletir sobre seus interesses e a sua forte ligação com a cultura afro-brasileira. Artista baiano, residente de Fazenda Coutos, subúrbio de Salvador, possui tradição artística por ter nascido em uma família de escultores. Foi com o pai que ele aprendeu […] 
Maria Leontina é um nome incontornável na arte brasileira que há muito tempo não tinha uma exposição extensa de sua obra. Gesto em suspensão cobre essa lacuna, apresentando sua trajetória nas décadas de 1940 a 1980. Além de obras emblemáticas, inéditos desenhos e pinturas saem das paredes do ateliê de Leontina ou daquelas de sua […] 
No térreo da Casa Roberto Marinho, o público encontrará a exposição Coleção no seu tempo, com 44 obras do acervo, de vertentes e períodos variados, escolhidas por Lauro Cavalcanti para a ocasião celebrativa de cinco anos do instituto. Há trabalhos de Anna Bella Geiger,Antonio Bandeira, Carlos Vergara, Frans Krajcberg, Iberê Camargo, Luiz Aquila, Mira Schendel, […] |
237 eventos,
O Museu Afro Brasil Emanoel Araujo, inaugura a exposição individual Alicerce do artista indígena Andrey Guaianá Zignnatto, que apresenta ao público um total de 10 trabalhos produzidos em diversas plataformas e técnicas, como vídeo, objeto, instalação, serigrafia e pintura. A mostra conta com a curadoria do próprio artista e tem como destaque a instalação de […] 
Lidia Lisbôa abre a exposição Mulher Esqueleto dentro do projeto Ofício: Fio, uma iniciativa que explora o espaço expositivo do Galpão das Oficinas de Criatividade do Sesc Pompeia, com o objetivo de investigar diferentes práticas do fazer artístico. A artista paranaense propõe uma nova interpretação do arquétipo da mulher-esqueleto, apresentado pela autora americana Clarissa Pinkola, […] |
225 eventos,
O Memorial Getúlio Vargas apresenta a exposição entre, um duo das artistas Anelice Lober e Greice Cohn, com curadoria de Shannon Botelho. A mostra, como define Shannon, é uma grande homenagem para as mulheres, pois “fala de tudo o que a noção de “feminino” pode conter, promover, ensejar, recontar.” Reunindo pinturas, bordados, objetos, instalações, vídeos […] 
Chosen Memories, organizada por Inés Katzenstein, reúne obras de artistas latino-americanos contemporâneos que investigam a história como fonte para o seu trabalho. "La historia es un organismo vivo", disse a brasileira Rosângela Rennó, uma das quarenta artistas que fazem parte da exposição. Através de uma seleção de vídeos, fotografias, pinturas e esculturas feitas nas últimas […] |
217 eventos, |
219 eventos,
Em 2016, o Victoria and Albert Museum (V&A), o maior museu do mundo de artes aplicadas e decorativas, em Londres, convidou o aclamado fotógrafo de moda internacional, Tim Walker, a explorar sua vasta e eclética coleção. Walker selecionou uma variedade de "coisas maravilhosas", objetos de arte e design que serviram de inspiração para a série […] 
O Museo del Barrio apresenta "Amalia Mesa-Bains: Archaeology of Memory", a primeira exposição retrospectiva da artista, curadora e teórica pioneira. Nascida em 1943 em uma família de imigrantes mexicanos, Mesa-Bains tem sido uma figura de destaque na arte Chicanx por quase meio século. Sua prática explora temas feministas interseccionais, espiritualidade centrada no meio ambiente e […] 
ÀMÌ, palavra que designa “signo” e “símbolo” na língua yorubá. Trazidos da África para o Brasil no século XIX, o povo de origem nagô, antes residente abaixo do deserto do Saara, possuía uma riqueza de ritos, cultos, pensamento matemático que acabaram sendo incorporados ao Brasil como partícipes da cultura nacional. Tornou-se corriqueiro, desde então, vermos […] |
221 eventos,
Gagosian apresenta Paintings, uma exposição de novos trabalhos de Harold Ancart em Nova York. Em suas telas atmosféricas, Ancart usa cor e textura para confundir os limites entre realidades observadas e imaginadas. Ao unir a figuração com passagens abstratas vibrantes, o artista explora paisagens naturais e ambientes construídos, onde descobre momentos de poesia inesperados. Embora […] 
Esta exposição coletiva reúne trabalhos de artistas que apresentam formas mutáveis de matéria - seja incorporada em argila, rocha, pigmento, plástico, metal ou substâncias orgânicas - como agentes ativos nos complexos enredos entre humanos e o mundo além do humano. Indo além da ideia de natureza como matéria-prima abundantemente disponível para uso humano, esta exposição […] |
229 eventos,
A Gagosian apresenta Avedon 100, uma exposição histórica em comemoração ao centenário do nascimento de Richard Avedon. A coleção de fotografias de Avedon foi selecionada por mais de 150 pessoas, incluindo artistas renomados, designers, músicos, escritores, curadores e representantes do mundo da moda, que exploram o impacto do trabalho do fotógrafo nos dias de hoje. […] 
Com uma produção baseada em uma potente assinatura cromática, a artista visual Renata Egreja inaugura sua exposição individual Nem toda rosa é rosa na Galeria Cássia Bomeny. Em suas pinturas, o vocabulário de formas e gestos tem constância. Seus trabalhos partem de uma pesquisa que se debruça há anos sobre as questões de gênero. Utilizando […] 
Primeira exposição brasileira dedicada à lenda viva, “Tina Turner: uma viagem para o futuro” desvenda o início da carreira da eterna rainha do rock no início dos anos 1960 até o final dos anos 1990 sob as lentes de fotógrafos que fizeram parte da revolução musical e cultural que ocorreu na América nessas décadas. Com […] 
A exposição intitulada Shaanbei, apresenta um novo conjunto de obras de Liu Xiaodong, um dos projetos mais ambiciosos e pessoalmente significativos do artista até o momento. Com pinturas de grande escala, trabalhos em papel, diários e um documentário, a exposição amplia o status de Liu como um dos principais artistas da China. Baseado em Pequim, […] 
Esta exposição reúne três artistas cativantes e provocativos - Susan Hiller, John Latham e Carolee Schneemann - que se uniram brevemente em Londres no final dos anos 1960 e início dos anos 1970. Este trio representa não apenas um encontro metafórico de mentes, mas uma linguagem partilhada em torno de ideias de experimentação material e […] 
Back to Earth: Contested Histories of Outer Space Travel é uma exposição multimídia e um programa discursivo que procura se engajar criticamente com as narrativas dominantes da exploração espacial. O programa apresenta os filmes Afronauts (2014) de Nuotama Bodomo (Gana); Ningwasum (2021) de Subash Thebe Limbu (Nepal); Máquina Ancestral: Ureipy (2023) e Karaiw a'e wà […] 
Condemnation é a primeira exposição individual do artista afegão Aziz Hazara (1992) em uma instituição italiana. O projeto da exposição, com curadoria de Francesca Recchia, apresenta nos espaços da Fondazione ICA Milano uma reflexão articulada dedicada às décadas de guerra pelas quais o Afeganistão passou e as narrativas estereotipadas resultantes disso. Em exibição para a […] 
A Fondazione ICA Milano apresenta a exposição Ministry of Loneliness, um projeto da artista italiana Rebecca Moccia (1992), com curadoria de Chiara Nuzzi. O projeto é apresentado na sala de projetos da instituição, excepcionalmente realocada para o primeiro andar da fundação, no espaço que normalmente abriga o escritório. A exposição explora o tema da solidão […] |
234 eventos,
O que significa aceitar e se relacionar com a experiência desconhecida de outra pessoa ou entender o que só conhecemos através da intuição ou sentimento? Como realmente nos ver e ouvir afeta nossos relacionamentos e histórias? Listen Until You Hear é um convite ao público para estar presente, abordando a fotografia, o cinema, a escultura […] 
O Centro Cultural PGE-RJ inaugura a exposição “Nuances de Brasilidade: Repertório”, com obras de 14 artistas brasileiros pertencentes a coleções particulares do Rio de Janeiro. Esta é a terceira mostra de arte apresentada no Convento do Carmo, desde que o prédio histórico foi restaurado e reaberto ao público, em maio de 2022. Entre os artistas […] 
"Tudo estava coberto de gesso - as paredes, os pisos, o teto - e a primeira vez que o vi, ele mesmo era uma múmia egípcia ambulante, totalmente branca, coberta de gesso branco", lembrou Barbara Chase-Riboud, nascida na Filadélfia, sobre sua visita em 1962 ao estúdio de Montparnasse do escultor suíço Alberto Giacometti. Foi o […] 
A artista Ann Toebbe, baseada em Chicago, apresenta novas pinturas na exposição Days of Our Lives. A memória sempre foi um tema proeminente no trabalho de Toebbe. Em Days of Our Lives, ela reflete sobre o tempo gasto e o tempo desperdiçado durante sua adolescência no final dos anos 80 e início dos anos 90, […] 
Hudinilson Jr. é um dos artistas brasileiros mais significativos de sua geração. A primeira exposição de seu trabalho em um museu nos Estados Unidos, Hudinilson Jr.: Tension Zone é uma visão introdutória de uma figura que está se tornando cada vez mais uma referência importante para artistas mais jovens, tanto por sua produção artística quanto […] |
242 eventos,
Na década de 1970, Iole de Freitas vivia em Milão, em um ambiente de efervescência política e cultural; as galerias e museus da cidade mostravam obras da arte povera, da body art e da arte conceitual, e artistas mulheres ganhavam inédita proeminência no circuito de arte. Iole, que ficaria conhecida posteriormente sobretudo por sua produção […] 
Duas exposições ocupam simultaneamente o galpão da Fortes D'Aloia & Gabriel na Barra Funda, SP. A exposição coletiva “Para-raios para energias confusas”, conta com curadoria de Luisa Duarte e Marilia Loureiro. A partir de uma reflexão sobre as novas tecnologias de inteligência artificial, as curadoras propõem um diálogo intergeracional entre 16 artistas que põem em […] 
A Galeria Leme apresenta Encontro - Mônica Barbosa e Rayana Rayo, a primeira exposição de ambas as artistas em seu espaço. Com texto crítico da curadora Catarina Duncan, a mostra segue em exibição até 10 de junho. Nesta exposição, as artistas apresentam seus trabalhos mais recentes, reunindo um corpo de mais de dez pinturas em óleo e acrílica […] 
A sede da galeria em Nova York apresenta Intimacy, um filme de imagem em movimento e som de Robin Coste Lewis. Uma projeção de vídeo com um único canal de som, a instalação apresenta imagens projetadas derivadas de uma seleção de 66 fotografias que representam um arquivo fotográfico moderno do século 20 retratando a família […] 
Esta mostra reúne obras em papel pertencentes ao acervo do Museu Judaico de São Paulo e doadas pelas autoras ou seus familiares, por intermédio de Ruth Tarasantchi, uma das fundadoras da instituição. Ela tem atuado de modo pioneiro na curadoria de exposições que identificam lacunas na história da arte dominante, tal como na mostra Mulheres […] 
Todavia, Caminhar é a primeira exposição individual da artista carioca Carolina Martinez em São Paulo, na Sala 2 da Galeria Marilia Razuk. A mostra, com curadoria de Diego Matos, reúne um conjunto de trabalhos inéditos da artista, em que se misturam elementos da pintura, da arquitetura, do relevo e da escultura. São ao todo mais […] 
A Verve Galeria apresenta “Leonilson e o artista do nosso tempo”, primeira exposição do ano que marca os 30 anos da morte do artista, com curadoria de Ricardo Resende. A mostra, organizada em colaboração com o Projeto Leonilson, celebra a enormidade de um legado que o coloca entre os mais relevantes artistas brasileiros, cuja obra […] 
Para abrir o ciclo expositivo do Deck de 2023, Jp Accacio apresenta TOMADA, uma instalação que parte de pesquisas do artista transmídia sobre o encontro de tecnologias e inteligências humanas com as do universo vegetal, com texto de Lucas Bambozzi. TOMADA é um conjunto de obras que Jp Accacio define como um Laboratório Experimental Vivo, […] 
A Gentil Carioca apresenta Lua/Luta, exposição individual de Jarbas Lopes na sede do Rio de Janeiro, com curadoria de Catherine Bompuis. Lua versus Luta, projeto de Jarbas Lopes, abre um espaço de experimentação, jogo e risco que não impõe limites. Arte e vida aqui estão entrelaçadas e tudo parece ser construído caminhando, conversando, brincando, respirando: […] 
Lasar Segall: Olhares para o feminino, a primeira mostra individual do consagrado pintor no Rio de Janeiro em 15 anos, explora os retratos de diferentes mulheres que aparecem em obras de Lasar Segall, valorizando o período em que o artista passou a residir em no Brasil. A exposição se divide em três módulos: Família, Mulheres […] |
