Apresentando obras de arte do século XIX e início do século XX de nossa coleção, criadas por artistas nascidos na Europa ou em suas colônias, Monet to Morisot: The Real and Imagined in European Art enfoca um período de significativa transformação social, no qual as técnicas artísticas, temas e patrocínio passaram por mudanças profundas. O […]
O Whitney, em colaboração com o Hudson River Park , desenvolveu um projeto de arte pública permanente de David Hammons (n. 1943). Intitulada Day's End (2014–21), esta instalação monumental está localizada no Hudson River Park ao longo da margem sul da Península de Gansevoort, em frente ao Museu. Proposto ao Whitney por Hammons, Day's End […]
Os artistas americanos saudaram o século XX com uma confiança juvenil no progresso e na inovação. Animados pelas mudanças tecnológicas que estavam revolucionando as comunicações e a engenharia, bem como as mudanças culturais, como o sufrágio feminino, os artistas abraçaram o novo em detrimento do tradicional e fixo. Não mais contentes em replicar a realidade, […]
Em uma época de crescente violência contra as comunidades asiáticas nos Estados Unidos, Oscar yi Hou questiona o que significa ser "asiático-americano" e quem é considerado "norte-americano". Oscar yi Hou: East of Sun, West of Moon, título de um poema do artista, compreende onze de suas recentes pinturas figurativas. Em algumas obras, yi Hou coloca […]
Em 1969, Richard Avedon estava em uma encruzilhada. Após um hiato de cinco anos, o fotógrafo voltou a fazer retratos, desta vez com uma nova câmera e um novo senso de escala. Trocando seu Rolleiflex portátil por um dispositivo maior montado em um tripé, ele reinventou a dinâmica de seu estúdio. Ao invés de dançar […]
No quinquagésimo aniversário do caso Roe v. Wade - e no ano seguinte à sua revogação - esta exposição examina a longa história de injustiça reprodutiva nos Estados Unidos por meio de dois projetos de Mary Enoch Elizabeth Baxter. A artista e ativista prioriza a narrativa e a cura em seu trabalho, explorando os processos […]
Funk You Too! Humor and Irreverence in Ceramic Sculpture reúne 50 obras de arte desde a década de 1960 até os dias atuais que destacam a argila como uma ferramenta cativante de crítica e sátira. Na exposição, peças de artistas da geração originária do Funk Art são colocadas ao lado de trabalhos de artistas contemporâneos […]
Através do cinema e da instalação, a prática multidisciplinar de Onyeka Igwe (nascida em 1986, Londres) examina eventos históricos pouco conhecidos, coletando e combinando fontes documentais, incluindo registros governamentais, relatórios oficiais, artefatos materiais e memória pessoal, além de gesto, voz, dança e canto. Esta exposição apresenta uma série de três curtas-metragens — Her Name in […]
Duas exposições são destaque na programação do Guggenheim: Gego: Measuring Infinity e Timelapse, individual de Sarah Sze. Gego, ou Gertrud Goldschmidt (1912, Hamburgo - 1994, Caracas), formou-se primeiro como arquiteta e engenheira na Technische Hochschule Stuttgart (hoje Universität Stuttgart). Fugindo da perseguição nazista em 1939, ela imigrou para a Venezuela, onde se estabeleceu permanentemente, iniciando […]
Há mais de vinte e cinco anos, Cecily Brown (nascida em 1969) tem fascinado espectadores com cores suntuosas, pinceladas ousadas e narrativas complexas relacionadas a alguns dos temas mais grandiosos e antigos da história da arte ocidental. Após se mudar de Londres para Nova York na década de 1990, ela ressuscitou a pintura para uma […]
"To See Takes Time", escreveu Georgia O'Keeffe uma vez. Mais conhecida por suas pinturas de flores, O'Keeffe (1887-1986) também fez extraordinárias séries de obras em carvão, lápis, aquarela e pastel. A exposição, organizada por Samantha Friedman, reúne trabalhos em papel que são frequentemente vistos individualmente, juntamente com pinturas-chave, esta exposição oferece um vislumbre raro dos […]
Esta exposição é a primeira retrospectiva em Nova York de Jaune Quick-to-See Smith (nascida em 1940, cidadã da Confederação Salish e Kootenai), um olhar tardio, mas oportuno, do trabalho de uma artista pioneira. Jaune Quick-to-See Smith: Memory Map, curada por Laura Phipps, reúne quase cinco décadas de desenhos, gravuras, pinturas e esculturas de Smith na […]
O MoMA PS1 apresenta a maior exposição em um museu até hoje do trabalho do artista multidisciplinar Daniel Lind-Ramos (nascido em 1953, Loíza, Porto Rico). Utilizando objetos encontrados e presenteados de significado pessoal, comunitário e regional, como detritos, objetos decorativos e ferramentas cotidianas, Lind-Ramos produz assemblages meticulosamente detalhadas que exploram as tradições e histórias das […]
Chosen Memories, organizada por Inés Katzenstein, reúne obras de artistas latino-americanos contemporâneos que investigam a história como fonte para o seu trabalho. "La historia es un organismo vivo", disse a brasileira Rosângela Rennó, uma das quarenta artistas que fazem parte da exposição. Através de uma seleção de vídeos, fotografias, pinturas e esculturas feitas nas últimas […]
O Museo del Barrio apresenta "Amalia Mesa-Bains: Archaeology of Memory", a primeira exposição retrospectiva da artista, curadora e teórica pioneira. Nascida em 1943 em uma família de imigrantes mexicanos, Mesa-Bains tem sido uma figura de destaque na arte Chicanx por quase meio século. Sua prática explora temas feministas interseccionais, espiritualidade centrada no meio ambiente e […]
O que significa aceitar e se relacionar com a experiência desconhecida de outra pessoa ou entender o que só conhecemos através da intuição ou sentimento? Como realmente nos ver e ouvir afeta nossos relacionamentos e histórias? Listen Until You Hear é um convite ao público para estar presente, abordando a fotografia, o cinema, a escultura […]
"Tudo estava coberto de gesso - as paredes, os pisos, o teto - e a primeira vez que o vi, ele mesmo era uma múmia egípcia ambulante, totalmente branca, coberta de gesso branco", lembrou Barbara Chase-Riboud, nascida na Filadélfia, sobre sua visita em 1962 ao estúdio de Montparnasse do escultor suíço Alberto Giacometti. Foi o […]
O Swiss Institute apresenta a primeira grande exposição individual institucional em Nova York da artista brasileira Jac Leirner (nascida em 1961, em São Paulo). A exposição engloba uma ampla variedade cronológica da experiência da artista, com obras que vão desde os anos 80 até hoje. Em pilhas, montes e camadas, a acumulação seletiva de objetos […]
Tales of the Altersea é a primeira exposição individual nos Estados Unidos da artista Lap-See Lam, baseada em Estocolmo. A mostra apresenta uma instalação de vídeo e CGI que explora a história dos restaurantes chineses fechados ou vendidos na Europa e, de forma mais ampla, suas interpretações poéticas das vidas das comunidades chinesas de Hong […]
Pablo Picasso chegou pela primeira vez a Paris, vindo de Barcelona, no outono de 1900, durante as últimas semanas da Exposição Universal que incluía seu trabalho no pavilhão espanhol. A cidade da luz, como Paris é conhecida, cativou e transformou o jovem espanhol de dezenove anos. Embora Picasso falasse pouco francês, ele absorveu tudo o […]
Something Beautiful: Reframing La Colección é a apresentação mais ambiciosa do Museu del Barrio em mais de duas décadas, exibindo sua coleção permanente única, complexa e culturalmente diversa. Organizada por Rodrigo Moura, Curador-Chefe; Susanna V. Temkin, Curadora; e Lee Sessions, Curador Associado da Coleção Permanente, a exposição apresentará aproximadamente 500 obras de arte, incluindo novas […]
Os primeiros filmes coloridos foram feitos por volta de 1895, quando corantes sinteticamente produzidos transformaram a natureza das cores em meios como cartões-postais, lâminas de lanternas mágicas e tecidos. Para os espectadores e críticos da época, a cor adicionada aos filmes em preto e branco era um atrativo "efeito especial". Nas décadas anteriores à comprovação […]
A exposição Van Gogh's Cypresses é a primeira a focar nas árvores, entre as mais famosas na história da arte, imortalizadas em imagens icônicas por Vincent van Gogh (1853-1890). Quadros tão emblemáticos como Wheat Field with Cypresses e The Starry Night ocupam o lugar central nessa apresentação, que proporciona uma perspectiva inédita sobre um motivo […]
Philip Guston (1913–1980) nasceu em Montreal, filho de imigrantes que haviam fugido da perseguição aos judeus em Odessa, na Ucrânia, uma década antes. Criado em Los Angeles, ele trabalhou no Meio-Oeste durante parte dos anos 1940 e se estabeleceu permanentemente em Nova York em 1949, dividindo seu tempo entre Manhattan e seu estúdio em Woodstock. […]
O fogo mal saiu das notícias desde o incêndio que consumiu a Notre Dame em Paris no início de 2019, com recordes de incêndios florestais na Amazônia, incêndios em florestas e arbustos na Austrália e conflagrações na Califórnia, entre muitos outros desastres ecológicos. As obras selecionadas para Prix Pictet Fire se inspiram tanto em eventos […]
Em nosso mundo interconectado, as imagens são cruciais. Não mais apenas um meio de registrar nosso entorno, as fotos se tornaram um prisma através do qual nossas experiências são criadas e compartilhadas. New Photography 2023: Kelani Abass, Akinbode Akinbiyi, Yagazie Emezi, Amanda Iheme, Abraham Oghobase, Karl Ohiri, Logo Oluwamuyiwa apresenta o trabalho de sete artistas, […]
The Frick Collection apresenta uma instalação site-specific do artista suíço Nicolas Party (nascido em 1980) que combina o retrato de Rosalba Carriera intitulado Portrait of a Man in Pilgrim’s Costume com um conjunto de obras de giz pastel criadas pelo próprio Party. A instalação, nas Italian Galleries do terceiro andar da casa temporária do museu, […]
Lendas do rock, estrelas de Hollywood e heróis do esporte. Ninguém conseguiu chegar tão perto das estrelas quanto Terry O'Neill. O fotógrafo britânico é um dos mais famosos do mundo, e desde a década de 1960 até sua morte em 2019, ele tirou retratos de inúmeras estrelas de Hollywood, lendas da música, ícones da moda […]
Cinquenta anos após sua morte, Pablo Picasso (1881-1973) continua sendo um ícone artístico e cultural. Picasso não é apenas um nome conhecido, mas suas obras de arte são vendidas por preços recordes, reafirmando constantemente seu status como o artista moderno por excelência. It’s Pablo-matic: Picasso According to Hannah Gadsby examina o legado complicado do artista […]
A Greater Beauty: The Drawings of Kahlil Gibran apresenta mais de cem desenhos do prolífico artista, poeta e ensaísta libanês-americano, e coincide com o centenário da mundialmente famosa obra de Gibran, O Profeta. Embora seja mais conhecido por sua poesia e prosa, Gibran se via igualmente como um artista visual, produzindo pinturas, aquarelas, esboços, ilustrações, […]
Através de seu trabalho em cerâmica, metal, gravura, pintura e performance, Rose B. Simpson (nascida em 1983) estabelece conexões entre nossas vidas contemporâneas e as paisagens que habitamos. Simpson traz à tona as histórias de povos marginalizados, destacando a falta de consciência coletiva sobre nosso passado ancestral e o mundo natural. Para Simpson, as cinco […]
A Kasmin apresenta três exposições simultâneas no espaço da galeria. Minimalism and Its Afterimage, com curadoria de Jim Jacobs e Mark Rosenthal, conta com obras importantes de Larry Bell, Liz Deschenes, Dan Flavin, Frank Gerritz, Marcia Hafif, Peter Halley, Ralph Humphrey, Donald Judd, Ellsworth Kelly, Jonathan Lasker, Sol LeWitt, Richard Long, Robert Mangold, John McCracken, […]
Title IX é uma mostra coletiva com uma temática esportiva abordada de maneira provocativa e crítica, realizada nas galerias Bowery e Tribeca da The Hole, em Nova York. Com curadoria de Charlotte Grüssing, a exposição celebra o impacto do Title IX, uma política que visa promover a igualdade de oportunidades para mulheres e grupos historicamente […]
Intitulada THE CORPSING PICTURES, a exposição, que marca a décima apresentação de Gilbert & George na galeria, traz um novo conjunto de fotos da dupla de artistas. A mostra é composta por uma série de fotos ricamente coloridas, estrelando os próprios artistas em várias poses de alarme e resignação, enquanto ossos se aproximam em padrões […]
A Galeria Nara Roesler de Nova York apresenta Co/respondencias: Brasil e Estrangeiro, uma exposição coletiva com curadoria de Luis Pérez-Oramas, onde obras de importantes artistas brasileiros representados pela Galeria Nara Roesler estarão em diálogo com obras de significativos artistas internacionais não necessariamente vinculados ao Brasil, enfatizando sua ressonância mútua - seja com base em razões […]
Almine Rech apresenta a segunda exposição individual do artista francês César Piette na galeria, na qual ele aplica seu estilo característico a um tema perene da filosofia, literatura e arte: a humilde borboleta. Desde os antigos egípcios, gregos e chineses, as borboletas têm servido como uma metáfora, e artistas tão variados como Katsushika Hokusai, Frida […]
Em Critical Mass, Patricia Ayres articula a noção de "Unheimlich" de Sigmund Freud. A incongruência é ecoada através de nove esculturas postulantes, cujas formas sem rosto se distinguem por sua topografia suturada, uma amálgama de elásticos militares manchados dos Estados Unidos, equipamentos de paraquedas e detritos industriais. Cada obra é repleta de equimoses, compostas de […]
À medida que grande parte da África conquistou sua independência na metade do século XX, uma onda de expressão criativa libertada varreu o continente — e sua evolução não parou desde então. Apresentando uma impressionante variedade de vestimentas ao lado de música, arte visual e muito mais, a exposição Africa Fashion celebra a engenhosidade e […]
A exposição Inheritance traça os impactos profundos das heranças e do passado ao longo das linhas familiares, históricas e estéticas. Apresentando novas aquisições e obras raramente vistas da coleção do Whitney de quarenta e três artistas de destaque, a exposição inclui pinturas, esculturas, vídeos, fotografias e instalações de mídia baseada no tempo desde os anos 1970 […]
A Galeria Lisson apresenta Distribuidx, uma exposição coletiva concebida como uma conversa entre o falecido Hélio Oiticica e um grupo de artistas intergeracionais com diferentes relações com a América Latina. A apresentação foi curada por César García-Alvarez, Diretor Executivo e Artístico do The Mistake Room em Los Angeles. Nascido no Rio de Janeiro, Oiticica é […]
A Galeria Lisson celebra o 50º aniversário do pioneiro Cosmococas - Programa in Progress (1973) de Hélio Oiticica, com a apresentação de duas obras da série seminal. Desenvolvidas em colaboração com o cineasta brasileiro Neville D'Almeida, as instalações envolventes eram uma faceta essencial do que Oiticica chamava de "quase-cinemas". Para comemorar o aniversário, a série […]
Instalada na galeria do quarto andar do New Museum, Mire Lee: Black Sun estreia uma nova instalação específica para o local, apresentando um ambiente arquitetônico, escultura cinética e trabalhos em tecido. Compostas por materiais que incluem motores de baixa tecnologia, sistemas de bombeamento, hastes de aço e mangueiras de PVC preenchidas com graxa, glicerina, silicone, argila e […]
Desenvolvendo projetos por meio de colaboração comunitária e extensa pesquisa arquivística, Tuan Andrew Nguyen (nascido em 1976, Saigon, Vietnã) utiliza estratégias de lembrança para destacar histórias não oficiais e suprimidas. Entrelaçando o factual e o especulativo e frequentemente empregando mitologias de reinos sobrenaturais, os filmes de Nguyen retrabalham narrativas dominantes em histórias que propõem formas […]
Influenciadas por sua formação em teatro e performance, bem como suas experiências como assistente social infantil e professor, as esculturas e instalações ricamente texturizadas de Osorio são profundamente engajadas em questões políticas, sociais e culturais que afetam as comunidades latinx e trabalhadoras nos Estados Unidos. Instalada nas galerias do segundo andar do New Museum, a […]
O que nossos oceanos lembram? A movimentação dos continentes? Cardumes migratórios de peixes e mamíferos? O movimento dos navios transportando pessoas escravizadas pelo Atlântico? O sopro daqueles que buscavam liberdade? Essas perguntas impulsionam a instalação de som e vídeo de múltiplos canais de Dineo Seshee Bopape intitulada Lerato laka le a phela le a phela […]
A exposição Downbeat é sobre a residência artística Denniston Hill, fundada pelos artistas Julie Mehretu e Paul Pfeiffer e pelo arquiteto Lawrence Chua. Downbeat apresenta ex-alunos e colaboradores do programa de residência de Denniston Hill, incluindo Rosa Barba, Pelenakeke Brown, Renee Gladman, Autumn Knight, Zoe Leonard, Joseph Liatela, Emma McNally, Maia Cruz Palileo, Sojourner Truth […]
Já se passaram 10 anos desde a primeira exposição na Fridman Gallery. Desde o início, a galeria se propôs a mostrar artistas emergentes trabalhando em pintura, escultura e instalação, muitas vezes dando aos artistas espaço para criarem novas obras e experimentarem, e aos curadores convidados espaço para explorarem ideias. A galeria viu o valor de […]
A Pace apresenta uma exposição de esculturas de grande escala de Tony Smith. A mostra oferecere uma oportunidade única para os espectadores experimentarem as obras monumentais de Smith, destacando a evolução da prática escultural do artista durante os anos 1960 e 1970. Embora tenha se tornado amplamente conhecido por suas esculturas, Smith começou sua carreira […]
A Pace apresenta duas exposições simultâneas na galeria, uma delas com a mais recente série de obras de Song Dong, marcando a primeira exposição individual do artista no exterior desde a pandemia de COVID-19, e Snail’s Gallop, uma exposição de obras de Lee Kun-Yong, reunindo pinturas de grande escala e uma obra de performance do […]
Ilana Savdie (nascida em 1986, criada em Barranquilla, Colômbia, e Miami, Flórida; com base em Brooklyn, Nova York) explora temas de performance, transgressão, identidade e poder em suas vibrantes pinturas em grande escala. Suas telas reúnem fragmentos em composições detalhadas e fluidas que pulsam com cores extravagantes. Formas abstratas se juntam, fundem-se e se mesclam […]
bloom how you must, wild until we are free é um convite às organizações visionárias The Octavia Project e Voluminous Arts. Por quase dois meses, CARA se tornará um anfitrião para esses dois projetos, ampliando seus estudos e criações, e co-criando práticas críticas de construção comunitária. Voluminous Arts, fundada por Gavilán Rayna Russom, é um […]
O que é o "trabalho das mulheres"? Como as amplas tendências na história econômica, legal e política dos Estados Unidos incentivaram as mulheres a assumirem certos empregos e as restringiram do "trabalho dos homens"? Como raça, etnia, classe social, status legal, orientação sexual e apresentação de gênero impactaram essas distinções? Em uma nova exposição, o […]
Selecionada do acervo do Whitney, Trust Me reúne obras fotográficas que convidam à experiência emocional compartilhada. Os artistas na exposição abraçam a intuição e a indeterminação como parte de seu processo criativo e reconhecem que a vulnerabilidade, normalmente associada à impotência e exposição, pode desempenhar um papel na formação de conexões. Retratando laços familiares e […]
A exposição Only the Young: Experimental Art in Korea, 1960s–1970s examina o corpo inovador e desafiador de produção artística de uma época de transformação notável na Coreia do Sul. Criadas por jovens artistas que amadureceram nas décadas imediatamente após a Guerra da Coreia, as obras refletem e respondem às mudanças nas condições socioeconômicas e materiais […]