“Como é que uma pessoa negra se parece hoje nos lugares onde africanos eram vendidos há um século e meio?”, pergunta a artista Nona Faustine (nascida em 1977). Utilizando seu próprio corpo, ela questiona essa questão em sua série fotográfica White Shoes. Mais de 40 autorretratos mostram Faustine em pé em locais por toda a cidade de Nova York, desde Harlem até Wall Street, Prospect Park e além, que são construídos sobre legados de escravidão em Nova York – um dos últimos estados do Norte a abolir a escravidão. Em seus pés, há um par de sapatos brancos sensatos, que remetem às opressões do colonialismo e da assimilação impostas às pessoas negras e indígenas localmente, nacionalmente e globalmente. Caso contrário nua, parcialmente coberta ou segurando adereços, Faustine está ao mesmo tempo vulnerável e imponente, solidária aos ancestrais cujos corpos e memórias formam um arquivo na terra sob seus pés.
Nona Faustine: White Shoes é a primeira exposição individual da artista em museu e a primeira instalação completa desta série significativa. Nascida e criada no Brooklyn, Faustine nos instiga a pensar criticamente sobre as histórias ocultas e muitas vezes traumáticas dos lugares que chamamos de lar. Como tópicos como estes estão sendo apagados dos currículos das escolas públicas em todo o país, esta exposição é um momento para considerar o impacto duradouro que o passado tem sobre nosso presente.
Nona Faustine: White Shoes é organizada por Catherine Morris, Curadora Sênior Sackler, Centro Feminista Elizabeth A. Sackler, com Carla Forbes, Assistente Curatorial, Centro Feminista Elizabeth A. Sackler, Museu do Brooklyn.