"Viver tecendo" de Claudia Alarcón e Silät no MASP
2026-03-06 - 2026-08-02 | MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand, Avenida Paulista, 1578 - Bela Vista, São Paulo, SP, Brasil
A exposição de arte Claudia Alarcón & Silät: viver tecendo, apresentada no MASP, destaca a força ancestral do ato de tecer na produção do coletivo Silät, formado por mulheres do povo Wichí no norte da província de Salta, na Argentina.
Liderado pela artista Claudia Alarcón e composto por mais de cem tecedeiras das comunidades de La Puntana e Alto La Sierra, o grupo trabalha com fios de chaguar — fibra extraída de uma bromélia nativa da região — para criar obras que partem da tradição das bolsas yicas, objeto central da cultura wichí.
Embora essas peças tradicionais sejam o ponto de partida, os trabalhos do coletivo expandem esse repertório ao explorar novas escalas, formas e composições.
As obras combinam diferentes padronagens geométricas e referências ao universo simbólico das artistas, evocando elementos da natureza, mitologia e memória do território. Curada por Adriano Pedrosa e Laura Cosendey, a mostra integra o programa do MASP dedicado às Histórias latino-americanas, que reúne exposições de diversos artistas da região ao longo do ano.

"Pop andino" de La Chola Poblete no MASP
2026-03-06 - 2026-08-02 | MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand, Avenida Paulista, 1578 - Bela Vista, São Paulo, SP, Brasil
La Chola Poblete: pop andino marca a primeira exposição individual da artista argentina no Brasil. Nascida em Guaymallén, La Chola Poblete adotou inicialmente o nome “Chola” como um alter ego para performances, transformando-o posteriormente em sua própria identidade. O termo, historicamente utilizado como injúria racial para mulheres de ascendência indígena no Peru e na Bolívia — origem de seus antepassados —, é apropriado pela artista como gesto de afirmação e crítica.
Em sua prática multidisciplinar, que inclui pintura, escultura, desenho, fotografia, vídeo e performance, Poblete investiga e desconstrói estereótipos ligados à identidade indígena e às narrativas coloniais, frequentemente incorporando referências da história da arte e elementos da cultura popular.
A exposição reúne 31 obras e apresenta um panorama de sua produção recente, incluindo 14 aquarelas da série Vírgenes cholas, exibida na Bienal de Veneza de 2024. Seus desenhos funcionam como mapas mentais que combinam referências diversas, enquanto esculturas feitas com pão evocam as dimensões simbólicas e econômicas desse alimento. Curada por Adriano Pedrosa e Leandro Muniz, a mostra integra o programa do MASP dedicado às Histórias latino-americanas.

"O princípio do conhecimento" de Santiago Yahuarcani no MASP
2026-04-02 - 2026-08-02 | Masp, 1578 Av. Paulista Bela Vista, São Paulo, São Paulo, Brasil
O MASP apresenta a primeira exposição individual no Brasil de Santiago Yahuarcani (Pebas, Peru, 1960), com curadoria de Amanda Carneiro. A mostra reúne 35 pinturas de Yahuarcani que entrelaçam a cosmologia do povo indígena Uitoto — localizado na região amazônica entre o sul da Colômbia e o norte do Peru — com a denúncia da violência extrativista que marcou e ainda marca a Amazônia.
Organizada em cinco núcleos — Pintura de sons, Tempo do choro de sangue, Mundos espirituais, Plantas sagradas e Guardiões da Amazônia —, a exposição mergulha nos saberes, mitos e traumas uitotos. Yahuarcani pinta sobre llanchama, a parte interna das cascas de árvores amazônicas, com pigmentos naturais, reforçando uma relação com a floresta entendida não como recurso ou paisagem, mas como entidade viva. Figuras híbridas e míticas habitam suas telas, nas quais humanos, animais, plantas e espíritos coexistem sem fronteira entre o material e o invisível.

"Democracia radical" do Colectivo Acciones de Arte no MASP
2026-04-07 - 2026-08-02 | Masp, 1578 Av. Paulista Bela Vista, São Paulo, São Paulo, Brasil
O MASP apresenta Colectivo Acciones de Arte: democracia radical, com curadoria de André Mesquita. A mostra reúne fotografias, filmes, documentos, publicações e cartazes de oito ações realizadas pelo CADA entre 1979 e 1985 — intervenções em espaços públicos, executadas de forma rápida e, em diversos casos, anônima, como estratégia para contornar os mecanismos de censura e vigilância da ditadura chilena.
Fundado em Santiago em 1979 por Lotty Rosenfeld, Juan Castillo, Diamela Eltit, Raúl Zurita e Fernando Balcells, o coletivo produziu ações que se tornaram referências para pensar as articulações entre arte e política na América Latina.
Em NO+ (1983), a mais conhecida, o texto aberto “Não mais” foi espalhado pela paisagem urbana para ser completado pelos cidadãos — “NO+ dictadura”, “NO+ muerte”, “NO+ hambre” —, antecipando simbolicamente o Plebiscito de 1988 que marcou o fim da ditadura.
Em ¡Ay Sudamérica! (1981), seis aviões lançaram 400 mil panfletos sobre Santiago afirmando que todas as pessoas são artistas — inversão simbólica da memória do bombardeio ao palácio de La Moneda em 1973.

"Acervo em Transformação: Doações Recentes", com curadoria de Adriano Pedrosa, Regina Teixeira de Barros e Matheus de Andrade no MASP
2026-05-15 10:00 - 2026-09-13 18:00 (America/Sao_Paulo) | MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand, Avenida Paulista, 1578 - Bela Vista, São Paulo, SP, Brasil
Taller Popular de Serigrafía, SOMOS NOSOTROS, 2002. Archivo Taller Popular de Serigrafía. Foto: Cortesia do MASP
Integrada ao ciclo das Histórias Latino-Americanas no MASP, a mostra apresenta dois conjuntos de serigrafias recém-incorporados ao acervo do museu. O primeiro é a série Ink and Blood: 1968–2009, de Abraham Cruzvillegas (Cidade do México, 1968): 41 fac-símiles de cartazes, panfletos e adesivos de movimentos sociais latino-americanos, compilados de forma não seletiva a partir de fontes diversas — incluindo o arquivo do cronista visual Arnulfo Aquino. O recorte se inicia em 1968, ano de nascimento do artista e do massacre de Tlatelolco no México. O segundo conjunto reúne 51 serigrafias do Taller Popular de Serigrafía (Buenos Aires, 2001–2007), coletivo formado no contexto da crise argentina de 2001 que realizava oficinas móveis em protestos e fábricas ocupadas, imprimindo mensagens nas roupas dos próprios manifestantes. Juntos, os dois conjuntos ampliam a presença da gráfica política na coleção do MASP, que já reúne obras de Gran Fury, Guerrilla Girls e Serigrafistas Cuir.
