BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Arte Que Acontece - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Arte Que Acontece
X-ORIGINAL-URL:https://artequeacontece.com.br
X-WR-CALDESC:Eventos para Arte Que Acontece
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:America/Sao_Paulo
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:-0300
TZOFFSETTO:-0300
TZNAME:-03
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20250906
DTEND;VALUE=DATE:20270302
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260401T232524Z
LAST-MODIFIED:20260401T233415Z
UID:70648-1757116800-1803945599@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Constelação em trânsito" no Galpão da Lapa
DESCRIPTION:  \n  \nVista de “Constelação em Trânsito” no Galpão da Lapa.\n  \nConstelação em trânsito: uma escuta cartográfica\, em cartaz no Galpão da Lapa até 1° de março de 2027\, toma como ponto de partida a inversão metodológica da curadoria convencional. Em vez de um enunciado prévio que orienta a seleção de obras\, foi adotada uma postura de escuta diante do acervo\, deixando que os próprios trabalhos indicassem agrupamentos\, ressonâncias e percursos. A referência é a noção de cartografia formulada pela psicanalista Suely Rolnik: um traçado que se faz em movimento\, sintonizado com as variações da paisagem. O resultado são três constelações: Arquiteturas do Inconsciente\, Geometrias do Sul e Topologias do Orgânico\, tratadas não como categorias fechadas\, mas como campos porosos que se atravessam e se dissolvem mutuamente. \nA exposição reúne trabalhos de 65 artistas\, entre eles Adriana Varejão\, Alex Cerveny\, Amelia Toledo\, Ayrson Heráclito\, Brígida Baltar\, Cao Guimarães\, Carlito Carvalhosa\, Carmela Gross\, Claudia Andujar\, Erika Verzutti\, Ione Saldanha\, Jaider Esbell\, Jac Leirner\, Leonilson\, Mira Schendel\, Nuno Ramos\, Rivane Neuenschwander\, Sandra Cinto\, Solange Pessoa\, Tunga\, Waltercio Caldas e o coletivo MAHKU. No mezanino do espaço\, o núcleo audiovisual Confluências apresenta quatro obras em vídeo que dialogam transversalmente com as três constelações. \nO Galpão da Lapa\, espaço cultural instalado em um armazém histórico do complexo Ceagesp\, na Vila Anastácio\, zona oeste de São Paulo\, que abriga o acervo dos colecionadores Andrea Pereira e José Olympio. \nEntrada gratuita\, mediante agendamento prévio. \nVisitas mediadas gratuitas\, com grupos de até 20 pessoas. \n  \n 
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/constelacao-em-transito-no-galpao-da-lapa/
LOCATION:Galpão da Lapa\, Rua Campos Vergueiro\, 140\, Galpão 2\, Vila Anastácio\, São Paulo\, SP
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/04/Vista-de-Constelacao-em-Transito-no-Galpao-da-Lapa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20251022T110000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20271031T180000
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20251021T141526Z
LAST-MODIFIED:20251021T141526Z
UID:65761-1761130800-1825005600@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Brasil das Múltiplas Faces" no Itaú Cultural
DESCRIPTION:Emiliano di Cavalcanti\, “Vendedoras de Peixe” 1952. Divulgação.\nCom início dia 22\, exposição ocupa novo piso do Itaú Cultural com obras da considerada maior coleção corporativa de arte da América Latina \nA exposição “Brasil das Múltiplas Faces” marca a inauguração de um novo ambiente para visitação no prédio do Itaú Cultural\, em São Paulo. A partir do dia 22 de outubro\, o Espaço Milú Villela – Brasiliana: Arte Moderna e Contemporânea oferece ao público mostras de longa duração focadas nas artes moderna e contemporânea produzida no país e que compõem o Acervo Itaú Unibanco. \nO novo espaço está localizado no 7º piso do prédio da Avenida Paulista e conta com 280 metros quadrados. Ao lado do Espaço Olavo Setubal\, que abriga a Brasiliana\, e do Espaço Herculano Pires\, com a Numismática\, a instituição agora oferece quatro pisos permanentes para mostras desta que é considerada a maior coleção corporativa de arte da América Latina\, e segue em busca de ampliar o seu acesso ao público. \nA curadoria da exposição é assinada por Agnaldo Farias\, com concepção e realização da equipe Itaú Cultural e arquitetura de Daniel Winnik. O nome dado ao espaço homenageia Milú Villela\, que presidiu e expandiu o Itaú Cultural durante 18 anos\, de 2001 a 2019\, e o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM/SP)\, entre 1995 e 2019. Psicóloga\, gestora cultural e filantropa\, Milú​ dedicou sua vida à democratização do acesso à arte e à cultura. \n‍ Por sua vez\, o nome Brasil das Múltiplas Faces\, que batiza a exposição inaugural deste espaço\, dá pistas do que o público está para mergulhar em uma espécie de contação das várias histórias e visões do país. Através de uma narrativa que trabalha com o conceito de arte múltipla\, a mostra busca mostrar a complexidade do Brasil com um olhar que desafia a visão tradicional. \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n 
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/brasil-das-multiplas-faces-no-itau-cultural/
LOCATION:Itaú Cultural\, 149 Av. Paulista Bela Vista\, São Paulo\, São Paulo\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/10/42_VendedorasDePeixe_1952_EmilianoDiCavalcanti_FotoJoaoLMusa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20251206T090000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20260726T170000
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20251204T180120Z
LAST-MODIFIED:20251208T181125Z
UID:66564-1765011600-1785085200@artequeacontece.com.br
SUMMARY:“O mergulho de Naïá” de Karola Braga no Museu da Cidade de São Paulo
DESCRIPTION:Karola Braga\, “O Mergulho de Naiá” 2025. Divulgação.\n“Uma ponte entre dois mundos. Metade submersa\, metade voltada ao céu\, a vitória-régia é um dos seres vegetais mais simbólicos da região amazônica. Combina transformação\, erotismo vegetal e inteligência adaptativa\, já que caminha de forma desenvolta no hibridismo que a vida lhe proporciona. O fenômeno natural que envolve sua floração é testemunho disso. Composto de duas noites\, dois gêneros e duas cores\, apresenta-se como uma coreografia entre tempo e luz. É sobre seu vasto universo simbólico e sensorial que se trata O mergulho de Naïá\, instalação site-specific criada para o Beco do Pinto | Museu da Cidade de São Paulo pela artista multidisciplinar e pesquisadora olfativa Karola Braga. \nEm um ritual amoroso entre planta e inseto\, a vitória-régia apresenta-se\, na primeira noite de seu florescimento\, branca e feminina\, exalando um perfume adocicado para atrair os insetos. Na manhã seguinte\, ela se fecha\, aprisionando esses besouros\, cobertos de néctar e pólen\, para\, no entardecer do segundo dia\, reabrir sua flor\, agora rosa e masculina\, libertando os bichos para polinizarem outras de sua mesma espécie. É nessa noite que a flor afunda nas águas para amadurecer seu fruto e liberar as sementes. Dessa forma\, representa uma androgênese vegetal\, a flor que contém em si o feminino e o masculino\, alternando-os no tempo\, unindo luz e escuridão\, nascimento e morte\, perfume e silêncio. Esse majestoso ciclo ganha uma interpretação poética da artista nesta instalação\, na qual se aproveita dos degraus do espaço ao ar livre\, localizado no coração de São Paulo\, para mergulhar os visitantes entre aromas e perspectivas distintas das flores esculpidas.” \n– Trecho do texto curatorial por Ana Carolina Ralston\, curadora da exposição. \n  \n  \n 
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/o-mergulho-de-naia-de-karola-braga-no-museu-da-cidade-de-sao-paulo/
LOCATION:Beco do Pinto | Museu da Cidade de São Paulo\, Roberto Simonsen\, 136 – Centro Histórico de São Paulo\, São Paulo\, SP\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/12/o-mergulho-de-naia_isometrica_-dezembro-2025.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260306
DTEND;VALUE=DATE:20260803
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260309T153229Z
LAST-MODIFIED:20260309T153229Z
UID:69424-1772755200-1785715199@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Viver tecendo" de Claudia Alarcón e Silät no MASP
DESCRIPTION:A exposição de arte Claudia Alarcón & Silät: viver tecendo\, apresentada no MASP\, destaca a força ancestral do ato de tecer na produção do coletivo Silät\, formado por mulheres do povo Wichí no norte da província de Salta\, na Argentina. \nLiderado pela artista Claudia Alarcón e composto por mais de cem tecedeiras das comunidades de La Puntana e Alto La Sierra\, o grupo trabalha com fios de chaguar — fibra extraída de uma bromélia nativa da região — para criar obras que partem da tradição das bolsas yicas\, objeto central da cultura wichí. \nEmbora essas peças tradicionais sejam o ponto de partida\, os trabalhos do coletivo expandem esse repertório ao explorar novas escalas\, formas e composições. \nAs obras combinam diferentes padronagens geométricas e referências ao universo simbólico das artistas\, evocando elementos da natureza\, mitologia e memória do território. Curada por Adriano Pedrosa e Laura Cosendey\, a mostra integra o programa do MASP dedicado às Histórias latino-americanas\, que reúne exposições de diversos artistas da região ao longo do ano.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/viver-tecendo-de-claudia-alarcon-e-silat-no-masp/
LOCATION:MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand\, Avenida Paulista\, 1578 - Bela Vista\, São Paulo\, SP\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/03/viver-tecendo.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260306
DTEND;VALUE=DATE:20260803
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260309T153943Z
LAST-MODIFIED:20260309T153943Z
UID:69427-1772755200-1785715199@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Pop andino" de La Chola Poblete no MASP
DESCRIPTION:La Chola Poblete: pop andino marca a primeira exposição individual da artista argentina no Brasil. Nascida em Guaymallén\, La Chola Poblete adotou inicialmente o nome “Chola” como um alter ego para performances\, transformando-o posteriormente em sua própria identidade. O termo\, historicamente utilizado como injúria racial para mulheres de ascendência indígena no Peru e na Bolívia — origem de seus antepassados —\, é apropriado pela artista como gesto de afirmação e crítica. \nEm sua prática multidisciplinar\, que inclui pintura\, escultura\, desenho\, fotografia\, vídeo e performance\, Poblete investiga e desconstrói estereótipos ligados à identidade indígena e às narrativas coloniais\, frequentemente incorporando referências da história da arte e elementos da cultura popular. \nA exposição reúne 31 obras e apresenta um panorama de sua produção recente\, incluindo 14 aquarelas da série Vírgenes cholas\, exibida na Bienal de Veneza de 2024. Seus desenhos funcionam como mapas mentais que combinam referências diversas\, enquanto esculturas feitas com pão evocam as dimensões simbólicas e econômicas desse alimento. Curada por Adriano Pedrosa e Leandro Muniz\, a mostra integra o programa do MASP dedicado às Histórias latino-americanas.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/pop-andino-de-la-chola-poblete-no-masp/
LOCATION:MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand\, Avenida Paulista\, 1578 - Bela Vista\, São Paulo\, SP\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/03/poblete.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260307
DTEND;VALUE=DATE:20260803
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260304T142857Z
LAST-MODIFIED:20260304T142857Z
UID:69245-1772841600-1785715199@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Knockout!" de Pascale Marthine Tayou na Pinacoteca de São Paulo
DESCRIPTION:A Pinacoteca de São Paulo apresenta Knockout!\, primeira exposição institucional do artista camaronês Pascale Marthine Tayou no Brasil. Reunindo instalações\, esculturas e pinturas produzidas ao longo de mais de 25 anos de carreira\, a mostra propõe uma reflexão sobre objetos cotidianos\, trocas culturais e experiências coletivas. \nEstruturada em torno de sete conferências internacionais — Berlim\, Yalta\, São Francisco\, Roma\, Rio de Janeiro\, Bandung e Avignon —\, a exposição utiliza esses marcos históricos como ponto de partida para explorar as tensões entre política\, história e vida cotidiana. \nDistribuída pelas salas da Pina Luz\, a mostra apresenta obras emblemáticas que articulam questões históricas e ambientais\, como as colagens com bandeiras nacionais em L’enfer du décor (2025) e a instalação Plastic Tree (2014–2015)\, que aborda a poluição causada pelo plástico.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/knockout-de-pascale-marthine-tayou-na-pinacoteca-de-sao-paulo/
LOCATION:Pina Luz\, Praça da Luz\, 2\, Bom Retiro\, São Paulo\, Brazil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/03/download-12.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260307
DTEND;VALUE=DATE:20260803
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260309T151946Z
LAST-MODIFIED:20260309T152003Z
UID:69420-1772841600-1785715199@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"a mãe contempla o mar" de Cristina Salgado na Pinacoteca de São Paulo
DESCRIPTION:A artista carioca Cristina Salgado apresenta no Octógono da Pina Luz a instalação A mãe contempla o mar\, uma obra monumental construída a partir de dezenas de faixas de tapetes multicoloridos. \nCriada especialmente para o espaço central da Pinacoteca\, a instalação propõe uma interpretação poética do corpo feminino em diálogo com a imagem do mar\, ocupando o ambiente com grandes superfícies de tecido que transformam a arquitetura do museu em uma paisagem sensorial. \nCom mais de 3.500 m² de tecidos predominantemente vermelhos e azuis\, a obra se torna a maior já realizada pela artista e evidencia a forte presença da psicanálise em sua trajetória. A instalação retoma temas recorrentes em sua produção desde os anos 1980\, como o mobiliário doméstico\, a casa e a paisagem marítima — elementos que aparecem simultaneamente como opostos e complementares.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/de-cristina-salgado-na-pinacoteca-de-sao-paulo/
LOCATION:Pinacoteca de São Paulo\, 2 Praça da Luz Luz\, São Paulo\, São Paulo\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/03/cristina_capa_mar26.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260317
DTEND;VALUE=DATE:20260804
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260316T124735Z
LAST-MODIFIED:20260316T124735Z
UID:69730-1773705600-1785801599@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"O que elas viram" no Instituto Moreira Salles
DESCRIPTION:O Instituto Moreira Salles apresenta a exposição O que elas viram: fotolivros históricos de mulheres\, 1843–1999\, que reúne cerca de 100 obras produzidas por mulheres ao longo de mais de um século e meio. Organizada pelas curadoras Russet Lederman e Olga Yatskevich\, a exposição percorre cronologicamente a produção de fotolivros feitos por mulheres entre o século XIX e o final do século XX. \nO conjunto inclui trabalhos de pioneiras como Anna Atkins\, considerada a primeira pessoa a imprimir e distribuir um fotolivro\, e Adelaide Hanscom\, uma das primeiras mulheres a fotografar um nu masculino\, além de publicações independentes das décadas mais recentes\, como obras de Angèle Etoundi Essamba e Dayanita Singh.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/o-que-elas-viram-no-instituto-moreira-salles/
LOCATION:IMS Paulista\, 2424 Av. Paulista Bela Vista\, São Paulo\, São Paulo\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/03/Captura-de-Tela-2026-03-16-as-09.45.15-e1773665210182.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260318
DTEND;VALUE=DATE:20260706
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260401T134644Z
LAST-MODIFIED:20260401T134644Z
UID:70579-1773792000-1783295999@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Pluralidades Insulares" no Centro Cultural Fiesp
DESCRIPTION:O Centro Cultural Fiesp apresenta Pluralidades Insulares: arte latino-americana e caribenha no acervo do BID\, com curadoria de Julieta Maroni e Giancarlo Hannud. A mostra reúne 157 obras de 26 países — de Diego Rivera e Tomie Ohtake a Ad Minoliti e Sheena Rose — e marca a primeira vez que a coleção do Grupo Banco Interamericano de Desenvolvimento é exibida fora de sua sede em Washington. \nOrganizada em sete seções temáticas — Territórios\, Gentes\, Geometrias\, Abstrações\, Religiosidade\, Mulheres e História da coleção —\, a exposição recusa uma leitura por país ou período. Em vez disso\, assume as descontinuidades como parte constitutiva da região: “são pequenas ilhas na América dita latina\, que muitas vezes não se conversam\, mas coexistem”\, define Hannud. O que emerge não é uma narrativa coesa\, mas uma constelação de histórias\, territórios imaginados e sensibilidades diversas.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/pluralidades-insulares-no-centro-cultural-fiesp/
LOCATION:Centro Cultural Fiesp\, Bela Vista São Paulo SP\, São Paulo\, São Paulo\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/04/img_66_260312_1c8f5c8f-4f2b-4aaf-a630-83223d8cfc98_o.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260326
DTEND;VALUE=DATE:20260726
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260318T164312Z
LAST-MODIFIED:20260319T192619Z
UID:69948-1774483200-1785023999@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Ahhh! Beije-me" de Hudinilson Jr. na Martins&Montero
DESCRIPTION:Martins&Montero apresenta Ahhh! Beije-me\, exposição que celebra a vida e a obra de Hudinilson Jr.\, reunindo um conjunto abrangente de trabalhos que evidenciam o caráter radical de sua produção. \nCom painéis em xerox\, colagens\, esculturas e pinturas inéditas sobre tecido\, papel e madeira\, a mostra revela um aspecto menos conhecido de sua prática\, no qual o corpo permanece como superfície de inscrição e experimentação. Incorpora\, ainda\, objetos pessoais de Hudinilson. Entre os destaques está um ensaio fotográfico inédito de Mauro Restiffe\, realizado em 2025 no antigo apartamento-ateliê do artista. \nFigura central na arte brasileira\, Hudinilson Jr. foi pioneiro ao utilizar a máquina de xerox para produzir imagens do próprio corpo\, antecipando questões hoje centrais na cultura visual contemporânea\, como a multiplicação e circulação de autoimagens.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/ahhh-beije-me-de-hudinilson-jr-na-martinsmonteiro/
LOCATION:Martins&Montero\, Rua Jamaica\, 50 - Jardim América\, São Paulo\, SP\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/03/Captura-de-tela-2026-03-18-134114.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260402
DTEND;VALUE=DATE:20260803
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260401T173355Z
LAST-MODIFIED:20260401T173355Z
UID:70613-1775088000-1785715199@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"O princípio do conhecimento" de Santiago Yahuarcani no MASP
DESCRIPTION:O MASP apresenta a primeira exposição individual no Brasil de Santiago Yahuarcani (Pebas\, Peru\, 1960)\, com curadoria de Amanda Carneiro. A mostra reúne 35 pinturas de Yahuarcani que entrelaçam a cosmologia do povo indígena Uitoto — localizado na região amazônica entre o sul da Colômbia e o norte do Peru — com a denúncia da violência extrativista que marcou e ainda marca a Amazônia. \nOrganizada em cinco núcleos — Pintura de sons\, Tempo do choro de sangue\, Mundos espirituais\, Plantas sagradas e Guardiões da Amazônia —\, a exposição mergulha nos saberes\, mitos e traumas uitotos. Yahuarcani pinta sobre llanchama\, a parte interna das cascas de árvores amazônicas\, com pigmentos naturais\, reforçando uma relação com a floresta entendida não como recurso ou paisagem\, mas como entidade viva. Figuras híbridas e míticas habitam suas telas\, nas quais humanos\, animais\, plantas e espíritos coexistem sem fronteira entre o material e o invisível.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/santiago-yahuarcani/
LOCATION:Masp\, 1578 Av. Paulista Bela Vista\, São Paulo\, São Paulo\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/04/Santiago-Yahuarcani-Lugar-caliente-2023.-Cortesia-do-artista-e-Courtesy-of-the-artist-and-Crisis-Galeria-Lima-e-and-Madri-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260407
DTEND;VALUE=DATE:20260803
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260407T160754Z
LAST-MODIFIED:20260407T160754Z
UID:70793-1775520000-1785715199@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Democracia radical" do Colectivo Acciones de Arte no MASP
DESCRIPTION:O MASP apresenta Colectivo Acciones de Arte: democracia radical\, com curadoria de André Mesquita. A mostra reúne fotografias\, filmes\, documentos\, publicações e cartazes de oito ações realizadas pelo CADA entre 1979 e 1985 — intervenções em espaços públicos\, executadas de forma rápida e\, em diversos casos\, anônima\, como estratégia para contornar os mecanismos de censura e vigilância da ditadura chilena. \nFundado em Santiago em 1979 por Lotty Rosenfeld\, Juan Castillo\, Diamela Eltit\, Raúl Zurita e Fernando Balcells\, o coletivo produziu ações que se tornaram referências para pensar as articulações entre arte e política na América Latina. \nEm NO+ (1983)\, a mais conhecida\, o texto aberto “Não mais” foi espalhado pela paisagem urbana para ser completado pelos cidadãos — “NO+ dictadura”\, “NO+ muerte”\, “NO+ hambre” —\, antecipando simbolicamente o Plebiscito de 1988 que marcou o fim da ditadura. \nEm ¡Ay Sudamérica! (1981)\, seis aviões lançaram 400 mil panfletos sobre Santiago afirmando que todas as pessoas são artistas — inversão simbólica da memória do bombardeio ao palácio de La Moneda em 1973.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/democracia-radical-do-colectivo-acciones-de-arte-no-masp/
LOCATION:Masp\, 1578 Av. Paulista Bela Vista\, São Paulo\, São Paulo\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/04/Colectivo-Acciones-de-Arte-NO-circa-1983-©-ARCHIVO-CADA-doacao-gift-Lotty-Rosenfeld-e-and-Diamela-Eltit-2016-Colecao-Museo-de-la-Memoria-y-los-Derechos-Humanos-Collection-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260411
DTEND;VALUE=DATE:20261109
DTSTAMP:20260419T160308
CREATED:20260409T162950Z
LAST-MODIFIED:20260409T162950Z
UID:71000-1775865600-1794182399@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Trágico Subúrbio" de Paulo Pedro Leal na Pinacoteca
DESCRIPTION:Paulo Pedro Leal (1894–1968)\, pintor autodidata que viveu às margens do circuito da arte brasileira do século XX\, ganha sua primeira exposição institucional na Pinacoteca de São Paulo. \nA mostra reúne mais de 50 pinturas realizadas por Leal entre as décadas de 1950 e 1960 — cenas de guerras e conflitos sociais\, ritos de umbanda\, paisagens rurais e a vida urbana no Rio de Janeiro —\, revelando um olhar singular sobre as contradições do processo de modernização da cidade. \nEx-estivador\, empregado doméstico e sacerdote nos cultos jeje-nagô\, Leal vendeu suas obras por anos no Passeio Público antes de ser descoberto pelo marchand Jean Boghici em 1953. Entre os destaques está Afogamento dos mendigos (1965)\, que faz de Leal o único artista a retratar a “Operação Mata-Mendigos” — episódio de 1963 em que o Serviço de Repressão à Mendicância do governo Carlos Lacerda jogou pessoas em situação de rua no rio Guandu\, o maior escândalo de violência de Estado pré-ditadura militar.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/tragico-suburbio-de-paulo-pedro-leal-na-pinacoteca/
LOCATION:Pinacoteca de São Paulo\, 2 Praça da Luz Luz\, São Paulo\, São Paulo\, Brasil
CATEGORIES:São Paulo
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2026/04/afogamento-de-mendigos-ppl1.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR