BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Arte Que Acontece - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Arte Que Acontece
X-ORIGINAL-URL:https://artequeacontece.com.br
X-WR-CALDESC:Eventos para Arte Que Acontece
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:America/Sao_Paulo
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:-0300
TZOFFSETTO:-0300
TZNAME:-03
DTSTART:20230101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20240910T100000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250907T173000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20241126T183902Z
LAST-MODIFIED:20241126T183917Z
UID:59906-1725962400-1757266200@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Charles Ross: Spectrum 14" no Getty Center
DESCRIPTION:Charles Ross em “Solar Spectrum\, Dwan Light Sanctuary”\, United World College\, Montezuma\, NM\, 2023. Foto: Jeremy Frechette.\n\nSpectrum 14 é uma instalação composta por um conjunto calibrado de prismas que projetam um deslumbrante espetáculo de cores luminosas pela rotunda do museu. Faixas de luz espectral atravessam o espaço em relação ao sol\, seguindo um arco ligeiramente diferente no céu a cada dia. Com o tempo\, a obra de Ross muda em resposta à órbita de rotação da Terra\, conectando-nos à experiência pré-moderna de observação e cálculo astronômico que definiu ciclos de dias\, estações e rituais. \nEste projeto foi comissionado para o PST ART como parte da exposição Lumen: The Art and Science of Light. É a segunda “Comissão da Rotunda”\, uma série de instalações artísticas inspiradas pela coleção\, arquitetura e localização do Getty Museum.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/charles-ross-spectrum-14-no-getty-center/
LOCATION:Getty Center\, 1200 Getty Center Dr\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2024/11/ac50ea1b-c55a-434d-bd5b-ad7beb57cc4b-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20240915T110000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250901T180000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20241126T205914Z
LAST-MODIFIED:20241126T205914Z
UID:59951-1726398000-1756749600@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"We Live in Painting: The Nature of Color in Mesoamerican Art" no LACMA
DESCRIPTION:Alfonso Nava Larios\, “Cosmic Tree (Guamuchil)”\, 2023. © Alfonso Nava Larios\, foto © Museum Associates/LACMA\, por Javier Hinojosa.\n\n\n\n\nArtistas mesoamericanos assumiam uma responsabilidade cósmica: ao adornarem superfícies de edifícios\, vasos de barro\, têxteis\, páginas de papel de casca e esculturas com cores\, eles (literalmente) criavam o mundo. O poder da cor emergia da materialidade de seus pigmentos\, das mãos habilidosas que os confeccionavam e das comunidades cujo conhecimento lhes atribuía significado. A cor mapeava a ordem do cosmos\, do tempo e do espaço. Ao manipular e aplicar cores\, os artistas detinham o poder da criação cósmica em suas mãos. \nWe Live in Painting: The Nature of Color in Mesoamerican Art explora a ciência\, a arte e a cosmologia das cores na Mesoamérica. Histórias de colonialismo e industrialização no Ocidente “averso à cor” minimizaram a profunda significância da cor nas Américas Indígenas. A exposição segue duas linhas de investigação interconectadas — análises técnicas e materiais\, e concepções indígenas de arte e imagem — para alcançar a plena riqueza da cor no cerne das visões de mundo mesoamericanas.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/we-live-in-painting-the-nature-of-color-in-mesoamerican-art-no-lacma/
LOCATION:LACMA\, 5905 Wilshire Blvd Central LA\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2024/11/weliveinpainting.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250209T110000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250824T180000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250220T150330Z
LAST-MODIFIED:20250220T150330Z
UID:61187-1739098800-1756058400@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"HEAD FOR THE HILLS!" no Hammer Museum
DESCRIPTION:Nairy Baghramian\, “Scruff of the Neck (AP)”\, 2016 – Divulgação / Hammer Museum \nHEAD FOR THE HILLS! reúne diversas aquisições recentes e reflete o compromisso do Hammer Museum em colecionar obras de artistas locais e internacionais em uma ampla variedade de mídias. O título da exposição faz referência a uma obra de 1974 do artista John Knight—um slideshow de textos publicitários retirados do suplemento imobiliário do Los Angeles Times. A mostra destaca trabalhos que exploram o cotidiano\, o pessoal e o banal como meios de acessar questões universais.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/head-for-the-hills-no-hammer-museum/
LOCATION:Hammer Museum\, 10899 Wilshire Blvd Westwood\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/02/hfth_headre_0-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250323T110000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20260104T180000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250610T183552Z
LAST-MODIFIED:20250610T183552Z
UID:63133-1742727600-1767549600@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Zheng Chongbin: Golden State" no LACMA
DESCRIPTION:Zheng Chongbin\, “Golden State”\, 2024\, cortesia do artista\, © Zheng Chongbin\, foto: Zhang Hong.\n\n\n\n\nAo longo das últimas quatro décadas\, o artista Zheng Chongbin (n. 1961)\, nascido em Xangai e radicado no Condado de Marin\, desenvolveu uma prática singular que dialoga com os conceitos e a estética do movimento Light and Space\, além da tradição da pintura com tinta da Ásia Oriental. Formado tanto em pintura figurativa chinesa tradicional quanto em arte de instalação e performance\, Zheng sintetiza essas práticas aparentemente distintas em técnicas inéditas de pintura e vídeo que se tornaram sua marca registrada. Zheng Chongbin: Golden State é uma apresentação concisa que reúne duas instalações de vídeo\, além de obras pintadas e impressas. Por meio de formas abstratas e visões distorcidas das paisagens naturais da Califórnia\, Zheng explora água\, luz e movimento em suas obras características.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/zheng-chongbin-golden-state-no-lacma/
LOCATION:LACMA\, 5905 Wilshire Blvd Central LA\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/06/RSEX9443_6-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250406T110000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20251009T180000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250610T184105Z
LAST-MODIFIED:20250610T184105Z
UID:63137-1743937200-1760032800@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Line\, Form\, Qi" no LACMA
DESCRIPTION:Wei Ligang\, “Elephant”\, 2011\, Los Angeles County Museum of Art\, presente prometido da Fondation INK\, © Wei Ligang\, foto de Maurice Aeschimann\, Genebra\, cortesia da Fondation INK\n\n\n\n\nUma análise das inovações na arte caligráfica\, Line\, Form\, Qi: Calligraphic Art from the Fondation INK Collection destaca obras experimentais de arte caligráfica moderna e contemporânea criadas por artistas como Yahon Chang\, Fung Ming Chip\, Gu Wenda\, Inoue Yūichi\, Lee In\, Henri Michaux\, Nguyễn Quang Thắng\, Qiu Zhijie\, Tong Yangtze\, Wang Dongling\, Wei Ligang e Xu Bing. As obras em exibição revelam a evolução do pictograma\, explorações da relação entre conteúdo e forma\, o desenvolvimento de novos estilos de escrita e a abstração da palavra escrita. A mostra é acompanhada por um catálogo acadêmico e marca a segunda exposição de uma série de mostras da Coleção Fondation INK\, composta por 400 obras de arte contemporânea no espírito da tinta\, prometida ao LACMA em 2018.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/line-form-qi-no-lacma/
LOCATION:LACMA\, 5905 Wilshire Blvd Central LA\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/06/LACMA_WebBanner_LFQ_2025_2000-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250504T110000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250824T180000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250610T181044Z
LAST-MODIFIED:20250610T181044Z
UID:63127-1746356400-1756058400@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Substrate" de Nancy Baker Cahill no LACMA
DESCRIPTION:Nancy Baker Cahill\, “Substrate”\, 2025\, realidade aumentada interativa\, comissionada pelo Art + Technology Lab do Los Angeles County Museum of Art.\n\n\n\n\nUma experiência monumental de realidade aumentada interativa\, Substrate\, de Nancy Baker Cahill\, convida o espectador a refletir sobre as conexões entre organizações dedicadas à produção de conhecimento\, ao contribuir com suas próprias descrições de artefatos culturalmente significativos. Inspirando-se em imagens e exemplos de redes encontradas na natureza\, Baker Cahill retrata o LACMA\, a Biblioteca Central da Biblioteca Pública de Los Angeles e o sistema de faculdades comunitárias da Califórnia como árvores abstratas interligadas\, com sistemas de raízes e redes de micélio que produzem nutrientes essenciais para a saúde e o bem-estar humanos. A obra tem como base o projeto homônimo anterior da artista\, apoiado pelo Art + Technology Lab do LACMA\, que utilizou conceitos futuristas de cidadania e pensamento sistêmico para demonstrar o potencial de colaborações entre polos cívicos locais.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/substrate-de-nancy-baker-cahill-no-lacma/
LOCATION:LACMA\, 5905 Wilshire Blvd Central LA\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/06/LACMA_WebBanner_NBCS_2025_2000_alt-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250510T110000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250928T170000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250612T020724Z
LAST-MODIFIED:20250612T020724Z
UID:63174-1746874800-1759078800@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Jeffrey Gibson: the space in which to place me" no The Broad
DESCRIPTION:Vista da instalação de “Jeffrey Gibson: the space in which to place me no The Broad”\, Los Angeles. Foto de Joshua White/JWPictures.com\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJeffrey Gibson: the space in which to place me é uma exposição especial caleidoscópica\, repleta de cores vibrantes\, bordados intricados\, esculturas monumentais e narrativas potentes — tudo refletindo a visão radical do artista para um futuro em que todas as pessoas sejam vistas\, aceitas e amadas. A mostra chega ao The Broad diretamente da 60ª Bienal de Veneza (2024)\, uma das mais prestigiadas exposições de arte visual do mundo\, onde Gibson fez história como o primeiro artista indígena a representar os Estados Unidos com uma mostra individual no Pavilhão Americano. \nA prática de Gibson celebra indivíduos e comunidades que mantiveram sua dignidade e tradições em circunstâncias extremas\, com foco na resiliência presente nos legados de criadores indígenas. Ele justapõe uma variedade de textos — de documentos legais fundacionais a citações de ativistas dos direitos civis e letras de músicas pop —\, combinando histórias americanas\, indígenas e LGBTQIA+ com referências a subculturas populares\, literatura e tradições artísticas globais.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/jeffrey-gibson-the-space-in-which-to-place-me-no-the-broad/
LOCATION:The Broad\, 221 S. Grand Avenue\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/06/Photo-Joshua_White-jwpictures.com-4Q6A0749.jpg.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250607T110000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250809T180000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250610T152029Z
LAST-MODIFIED:20250610T152029Z
UID:63124-1749294000-1754762400@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Back To the Earth" na Roberts Projects
DESCRIPTION:Miguel Arzabe\, “Sun Tunnel Kite Moon Light”\, 2025 – Cortesia Roberts Projects\n\n\n\n\n\nA Roberts Projects tem o prazer de apresentar Back To the Earth\, uma exposição coletiva de artistas cujas obras surgem de uma relação simbiótica com o meio ambiente. Apresentando pintura\, desenho\, escultura e instalação\, ao lado de uma seleção rotativa de trabalhos em vídeo\, esta exposição investiga como artistas utilizam materiais orgânicos\, objetos encontrados e forças elementares para estabelecer um diálogo contínuo com o mundo natural. \nHá séculos\, a civilização humana tem utilizado os recursos naturais da Terra para desenvolver ferramentas\, arquitetura e tecnologia; com o tempo\, o ambiente retoma e transforma essas criações humanas por meio da erosão\, intemperismo e outros fenômenos naturais. Esse ciclo de degradação e regeneração transforma a paisagem em uma nova entidade\, permitindo aos artistas ressignificar formas corroídas ao dotá-las de valor estético e significado filosófico. \nCada obra na exposição oferece uma perspectiva única sobre essa troca dinâmica. Artistas que praticam métodos sustentáveis de produção recolhem materiais de seus arredores para criar assemblages com ressonância epistemológica profunda. Pinturas e esculturas que incorporam corantes artesanais\, objetos encontrados e pigmentos crus evocam linhas\, formas e texturas presentes na natureza\, ao mesmo tempo em que transcendem as fronteiras entre a abstração e o surrealismo. Outras obras refletem sobre como essas forças ambientais não são apenas observadas\, mas também internalizadas — como a terra se torna uma extensão do próprio ser\, mesmo enquanto continuamos a moldá-la e habitá-la. Fenômenos ambientais como a sedimentação e a dispersão de sementes se conectam a histórias indígenas de migração\, deslocamento e assimilação\, ecoando em trabalhos feitos de terra e outras matérias orgânicas. \nApresentado em colaboração com a Holt/Smithson Foundation e a Electronic Arts Intermix\, o primeiro trabalho em vídeo exibido será o filme Spiral Jetty (1970)\, de Robert Smithson. O filme documenta o intenso processo de construção da monumental obra de land art\, que utilizou mais de seis mil toneladas de rochas de basalto negro e solo coletados no local\, em Utah. A exibição começará às 11h do sábado\, 7 de junho\, e terminará às 19h no mesmo dia. \nComo explica o crítico e romancista John Berger em seu livro Modos de Ver (1972)\, “A arte não existe isoladamente; ela cresce\, se transforma e se degrada junto com as paisagens que a nutrem.” Back To the Earth estimula uma compreensão mais profunda dessas forças imponderáveis da natureza e das múltiplas maneiras pelas quais os artistas se fundem e se inspiram na terra. \nArtistas participantes: Luke Agada\, Jackie Amézquita\, Miguel Arzabe\, Saif Azzuz\, Jackie Castillo\, Lenz Geerk\, Aaron Glasson\, Koyoltzintli\, Suchitra Mattai\, Evan Nesbit\, Wendy Red Star e Noah Schneiderman.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/back-to-the-earth-na-roberts-projects/
LOCATION:Roberts Projects\, 442 South La Brea Avenue\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/06/61fe9ebe08034186fa6e6c8caa154694-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250610T100000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250914T173000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250620T152226Z
LAST-MODIFIED:20250620T152226Z
UID:63313-1749549600-1757871000@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Artemisia's Strong Women: Rescuing a Masterpiece" no Getty Center
DESCRIPTION:Artemisia Gentileschi\, “Hercules and Omphale” (detalhe)\, cerca de 1635–1637. Coleções do Palácio Sursock\, Beirute\, Líbano. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEm 2020\, uma enorme explosão no porto de Beirute devastou a cidade. Entre os escombros\, foi encontrado um quadro até então desconhecido de Artemisia Gentileschi\, a mais célebre pintora da Itália no século XVII. Retratando uma cena do mito grego de Hércules\, a pintura\, gravemente danificada\, foi enviada ao Getty para um tratamento de conservação aprofundado. Em uma instalação focada em seu processo de restauração\, a obra recuperada é apresentada ao lado de outros quatro quadros de Gentileschi\, que destacam seu interesse especial pelas donne forti (mulheres fortes) das tradições clássica e bíblica. \nEsta exposição é apresentada em inglês e espanhol.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/artemisias-strong-women-rescuing-a-masterpiece-no-getty-center/
LOCATION:Getty Center\, 1200 Getty Center Dr\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/06/90a016d8-1249-47ca-9bbc-d9f72df7d91d_1200x675-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250610T100000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250928T173000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250620T151924Z
LAST-MODIFIED:20250620T151924Z
UID:63312-1749549600-1759080600@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"$3 Bill: Evidence of Queer Lives" no Getty Center
DESCRIPTION:Naima Green\, “Assemblage with Pur·suit” (detalhe)\, 2019 © Naima Green; e Front Line of Freedom San Francisco: Queer as a Three Dollar Bill\, ca. 1981\, Ken Wood. Obras da coleção do Getty Research Institute. Texto\, design\, foto © 2025 J. Paul Getty Trust \n$3 Bill celebra as contribuições de artistas LGBTQ+ no último século. De pioneiros que investigaram questões de identidade sexual e de gênero na primeira metade do século XX\, passando pelos movimentos de libertação e pelos horrores da epidemia de HIV/AIDS\, até a compreensão atual\, mais inclusiva e ampla\, sobre gênero\, $3 Bill apresenta uma jornada de resiliência\, orgulho e beleza. \nNesta exposição\, reconhecemos abertamente\, em nossos textos de parede\, a história complexa da palavra “queer” e falamos sobre sua ressignificação pela comunidade LGBTQ+. Nesse contexto\, ela não é pejorativa\, mas uma palavra de inclusão e empoderamento. Além disso\, “queer” é um termo neutro em relação ao gênero e abrange pessoas que ficam de fora dos identificadores LGBT (como intersexo). \nUsamos essa palavra com intencionalidade\, consciência e respeito. \nEsta exposição é apresentada em inglês e espanhol.
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/3-bill-evidence-of-queer-lives-no-getty-center/
LOCATION:Getty Center\, 1200 Getty Center Dr\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/06/1c94447e-cb40-4340-9b21-bc37e518d037_1200x675-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Sao_Paulo:20250617T100000
DTEND;TZID=America/Sao_Paulo:20250928T173000
DTSTAMP:20260510T185146
CREATED:20250620T151541Z
LAST-MODIFIED:20250620T151541Z
UID:63309-1750154400-1759080600@artequeacontece.com.br
SUMMARY:"Queer Lens: A History of Photography" no Getty Center
DESCRIPTION:Ativistas Gays na Primeira Parada do Orgulho Gay\, Christopher Street\, Nova York (detalhe)\, 1970\, 2021\, Arthur Tress. Getty Museum. Doação de David Knaus. © Arthur Tress Archive LLC \nDesde meados do século XIX\, a fotografia tem servido como uma ferramenta poderosa para examinar conceitos de gênero\, sexualidade e autoexpressão. A imediaticidade e a acessibilidade do meio desempenharam um papel transformador na proliferação gradual de imagens homossociais\, homoeróticas e homossexuais. Apesar de períodos de intensa homofobia\, quando muitas fotografias que retratavam a vida queer foram suprimidas ou destruídas\, esta exposição reúne uma variedade de evidências para explorar o papel profundo da fotografia na construção e afirmação do vibrante tecido da comunidade LGBTQ+. \nNa exposição Queer Lens\, reconhecemos abertamente\, em nossos textos de parede\, a história complexa da palavra “queer” e falamos sobre sua ressignificação pela comunidade LGBTQ+. Nesse contexto\, ela não é pejorativa\, mas uma palavra de inclusão e empoderamento. Além disso\, “queer” é um termo neutro em relação ao gênero e abrange pessoas que ficam de fora dos identificadores LGBT (como intersexo). \nUsamos essa palavra com intencionalidade\, consciência e respeito. \nEsta exposição é apresentada em inglês e espanhol. \n 
URL:https://artequeacontece.com.br/evento/queer-lens-a-history-of-photography-no-getty-center/
LOCATION:Getty Center\, 1200 Getty Center Dr\, Los Angeles\, Califórnia\, Estados Unidos
CATEGORIES:Los Angeles
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://artequeacontece.com.br/wp-content/uploads/2025/06/0e865ee1-53fa-4098-b7d3-6f7db7019f50_1600x900-1.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR