Tarwuk na White Cube Mason’s Yard

Posadila sam kost u zimskom vrtu é a primeira exposição britânica da dupla de artistas TARWUK (Bruno Pogačnik Tremow e Ivana Vukšić, ambos nascidos em 1981). Trabalhando como uma única entidade, TARWUK criou uma instalação composta por um novo grupo de esculturas, pinturas e obras sobre papel. O título da exposição, que se traduz vagamente do esloveno para “Eu plantei um osso no jardim de inverno”, é uma afirmação poética que reflete o ponto de partida dos artistas: a dicotomia entre a natureza em seu estado desenfreado e o cultivo de um “jardim” ordenado. Ao tomar o jardim como um símbolo do trabalho do homem e da luta inata, como objeto e ornamento, recinto e palco, o jardineiro, ou artista, torna-se zelador de um terreno subconsciente. TARWUK faz parte de uma geração que envelheceu durante as guerras da Iugoslávia dos anos 1990. Embora agora a dupla viva e trabalhe em Nova York, sua prática pode ser compreendida dentro do contexto das aspirações, lutas e da consequente dissolução do antigo estado iugoslavo, e de sua esquiva vanguarda artística. Combinando diferentes linguagens visuais e estilos de pintura para fazer conexões históricas sutis, TARWUK emprega numerosas referências visíveis e invisíveis para criar micromundos multidisciplinares, um lugar dinâmico de colaboração e intercâmbio. Um novo grupo de esculturas encontra seu lugar entre as pinturas figurativas de grande escala, tornando-se parte de pinturas tenebrosas, carnavalescas e mise-en-scènes teatrais, consideradas pelos artistas como “modelos arquitetônicos de crescimento orgânico”, onde viver é entendido como um ato performativo realizado em um palco cósmico. A partir dessa definição, TARWUK constrói uma visão caleidoscópica e ilusória. Dois destes mise-en-scènes fazem uso de uma plataforma vermelha, referência à infame intervenção artística de 1968 do coletivo de artistas Red Peristyle, que pintou de vermelho-sangue a corte principal do Palácio do Imperador Romano Diocleciano em Split, Croácia. A sensação de escapar das especificidades do tempo continua nas pinturas da dupla, que se refere livremente, entre outras coisas, à linguagem do Simbolismo do final do século 19, e ao modernismo expressivo de artistas do início do século 20, como Edvard Munch e o grupo pós-Impressionista Les Nabis. Em suas pinturas, TARWUK retrata figuras lânguidas dentro de uma abundância de detalhes decorativos renderizados em uma paleta de ouro, tons de terra, vermelho-sangue e cinza-prata etéreo em painéis escuros e estratificados.