“Melissa Cody: Power Up” na Garth Greenan Gallery

A Garth Greenan Gallery apresenta Melissa Cody: Power Up, uma exposição de 14 tecidos intricados pela tecelã Navajo de quarta geração, Melissa Cody. A abertura será na quinta-feira, 25 de abril de 2024, sendo esta a primeira exposição individual da artista na galeria de Nova York. A exposição coincidirá com a exposição individual Melissa Cody: Webbed Skies no MoMA PS1, em exibição até 9 de setembro de 2024.

O trabalho de Cody está frequentemente associado ao Renascimento de Germantown, um movimento estilístico nomeado após a lã do governo de Germantown, na Pensilvânia, que foi fornecida aos Navajos durante o período da Longa Caminhada. O estilo de tecelagem foi caracterizado por uma complexa interação de contingências tradicionais e históricas: corantes comerciais vibrantes e novas pressões econômicas levaram os tecelões Navajos empreendedores a se adaptarem, criando novos tecidos ousados. A viabilidade comercial da arte tornou-se um meio de continuidade, mesmo que a tenha alterado. Em Germantown Sampler (2009), Cody leva os corantes comerciais vibrantes ao limite.

Em Good Luck (2014), Cody emprega um motivo Navajo clássico: o Whirling Log, um símbolo de boa sorte. Reconhecível hoje como uma suástica, a artista reivindica o símbolo tradicional em uma paleta exuberantemente desafiadora, circundando-o com outro motivo Navajo: a Rainbow Person, uma figura protetora. Como se para enfatizar a qualidade brincalhona e bem-humorada do trabalho, a representação da Rainbow Person de Cody se assemelha a um cabo de extensão — seu rosto assume a forma do plugue, suas duas pernas a tomada. A tecelagem apertada do tecido cria fronteiras nitidamente definidas ao redor da tipografia pixelada, que lê “Boa Sorte”. “Eu sou uma criança da cultura dos anos 80 dos videogames: Pac-Man, Frogger, Nintendo,” diz Cody. “Cresci com esse mundo da pixelação.” A artista aborda a tecelagem como uma tradição artística em constante evolução.

Em suas obras recentes, Cody aprofunda a ressonância entre a pixelação digital e as imagens representadas no urdume e na trama. Cody, que normalmente utiliza um tear Navajo tradicional, começou a usar uma máquina Jacquard, adicionando uma camada de mediação digital à sua prática. Em Dopamine Dream (2023), Cody recombinou padrões Navajo em sobreposições geométricas cada vez mais sofisticadas e esquemas de cores hápticas. Planos visuais são empilhados como janelas de navegador em uma tela de computador. Uma simetria bilateral calmante traz a ordem tão necessária para a composição, caso contrário fragmentada. A obra foi recentemente apresentada na exposição bienal Made in L.A. 2023: Acts of Living do Museu Hammer.