Katia Maciel e Poli Pieratti na Zipper

Duas exposições individuais ocupam simultaneamente os espaços da Zipper Galeria. Em sua quarta individual na Zipper, intitulada Coleção de EUs, Katia Maciel apresenta um conjunto inédito de trabalhos: poema-objetos, três instalações e performance que investigam a performatividade da palavra “EU”. Todos os trabalhos são inéditos e foram produzidos pela artista e poeta especialmente para a mostra. Coleção de EUs tem curadoria e texto crítico da escritora, curadora e professora Veronica Stigger. A exposição problematiza o uso contemporâneo da palavra “eu” como intercessão entre os processos subjetivos e coletivos nas práticas da arte contemporânea, em particular no campo literário e poético. O humor circula no conjunto de objetos, instalações e performances, o que é uma recorrência no trabalho de Katia Maciel. A artista carioca, poeta e professora da Universidade Federal do Rio de Janeiro investiga em sua obra o imaginário próprio das imagens estabelecendo relações com a paisagem, os objetos e as palavras. Em seus vídeos e instalações, Maciel deixa evidente a influência do cinema, seja por questões de escala das obras, da poética do movimento e mesmo da inclusão do espectador. Sobre Coleção de EUs, a curadora Veronica Stigger afirma: “(…) mais do que simplesmente complexificar essa questão [do eu], Katia Maciel a anarquiza, destituindo toda e qualquer autoridade implicada no pronome, inclusive a do autor. Ela desautoriza(-se) ao explodir o eu, decompondo-o, espelhando-o, apagando-o, multiplicando-o. (…) Katia Maciel não nos deixa esquecer que, além de artista visual, também é poeta e, portanto, atém-se à palavra – um dos trabalhos exibidos é a íntegra das páginas do livro de poemas e de textos curtos que leva o mesmo título da exposição.” Já no projeto Zip’Up é a vez da artista convidada Poli Pieratti exibir um recorte de sua produção realizada ao longo de mais de cinco anos de processo criativo na mostra Submersas. É a primeira vez que esses trabalhos compõem uma mostra. A pesquisa de Pieratti transforma arquivos fotográficos em exercícios de pintura abstrata, utilizando diversas técnicas, como pastel seco, óleo e acrílica. Toda a narrativa da exposição se desenvolve a partir da água, como origem, memória e prática. A exposição conta com a curadoria e texto crítico de Catarina Duncan.