“Criaturas” de Caio Marcolini na Cassia Bomeny Galeria

Caio Marcolini, detalhe “HYB267”, série Híbridos, 2025. Divulgação.

Com curadoria de Marcos Lontra, a mostra reúne dez obras inéditas de três séries distintas — “Sistemas”, “Híbridos” e “Colônia” (todas de 2025) — e apresenta o recente desdobramento da pesquisa do artista, que há mais de uma década transforma fios metálicos em estruturas tridimensionais de sutileza formal e complexidade técnica.

Entre o artesanal e o escultórico, o trabalho de Marcolini nasce de um gesto repetitivo e meditativo — um tecer contínuo que se aproxima tanto da ourivesaria quanto da arte têxtil. As peças, construídas a partir de fios de latão tramados e trançados manualmente, evocam sistemas vivos, rizomas e organismos em constante mutação. “Os fios metálicos desenham linhas no espaço e formam criaturas que parecem respirar diante de nós”, observa o curador Marcos Lontra, para quem a poética do artista está alicerçada em “equilíbrio, tensão e sensualidade”, atributos que unem rigor técnico e delicadeza.

A investigação de Marcolini se manifesta nas três séries apresentadas, em que ele aprofunda o diálogo entre forma e matéria, criando esculturas que parecem crescer organicamente, como se obedecessem a uma lógica interna. São obras que se fecham sobre si mesmas, formando circuitos autônomos, ou que se expandem em “colônias” — conjuntos que podem se agrupar ou existir de modo independente. Cada peça carrega o traço do tempo e do corpo em um processo que o artista descreve como “um fazer puro, intuitivo e contínuo”.

“Meu trabalho é um híbrido entre a trama do crochê e do tricô, mas feito em metal. É como se cada célula pudesse se multiplicar em novas formas. Tudo é manual, cada fio é tecido à mão, e o trabalho vai se transformando no próprio ato de fazê-lo”, afirma o artista.