“Contrapeso” da Douglas Knesse no Centro Cultural Correios

Obra de Douglas Knesse. Crédito da foto: Júlia Neves

O artista plástico carioca Douglas Knesse, apresenta a exposição individual “Contrapeso”, com abertura marcada para o dia 28 de maio, das 16h às 20h, no Centro Cultural Correios, no Centro do Rio de Janeiro. Com curadoria de Daniela Avellar, a mostra apresenta um conjunto de 30 obras, produzidas nos seus últimos anos de carreira, além de uma instalação imersiva. No dia 07 de junho, será inaugurada a exposição individual na Simchowitz Gallery, em Los Angeles, com mais de 30 obras.

Em sua individual “Contrapeso”, Knesse expõe obras onde experimenta as possibilidades dos materiais que escolhe para expressar sua arte, como a lona de caminhão, material reciclado e partes de quiosqes desativados da orla do Rio.

“Sempre achei as lonas de caminhão lindas, cheias de histórias. Um dia, vi um caminhão enorme passar, parei o motorista e pedi a lona. Ali, percebi: aquela lona imperfeita, remendada, marcada por todas as rotas e tempestades que enfrentou, era exatamente o que eu procurava. Ela carregava histórias sem dizer uma palavra — assim como nós, que somos feitos dos caminhos que escolhemos, dos tombos que levamos e dos remendos que fazemos para seguir em frente”, explica Knesse.

Para a curadora da exposição do Rio, Daniela Avellar, a exposição individual de Douglas Knesse é uma oportunidade para o artista experimentar os limites e as possibilidades dos materiais que escolhe como suporte para sua pintura — elementos que parecem centrais em sua prática. A lona de caminhão reaproveitada — carregada de rugosidades, texturas e memórias — assume nesta mostra uma presença também objetual e instalativa. Embora expressivo, o gesto de Knesse carrega uma leveza, como se permitisse ao material respirar. Nas pinturas realizadas sobre lona de algodão, essa espontaneidade ganha ainda mais força, revelando uma inscrição ainda mais pictórica.

“Em meio à aparente abstração, surgem símbolos: coqueiros, ondas e outros elementos tropicais evocam cenas do cotidiano carioca — cidade natal de Knesse e onde a exposição se realiza. As cidades litorâneas são espaços onde o desejo constantemente invade as ruas, configurando um entrelugar entre praia e asfalto. “Movimento” talvez seja a palavra que melhor define essa relação com uma paisagem também em constante mutação. Esse dinamismo parece orientar o aparecimento das formas e a precisão cromática de sua pintura. Ao mesmo tempo, revela o desejo do artista de compor com os materiais e investigar suas propriedades — aspectos fundamentais nesta exposição. Em sua individual, temos a oportunidade não apenas de testemunhar as distintas possibilidades das materialidades, mas de observá-las em diferentes arranjos expográficos”, avalia a curadora.

Com obras espalhadas pelo mundo, o artista plástico carioca Knesse constrói sua trajetória de forma intuitiva. Ao longo dos anos, ele vem se dedicando à criações de médio e grande porte, levando sua arte a lugares improváveis e de beleza crua. Em 2021, Knesse instalou peças monumentais — algumas com mais de 8,5 metros — nas encostas das falésias da Barra do Cahy, em Cumuruxatiba, sul da Bahia, utilizando técnica mista sobre lona e juta costurada, em um diálogo intenso com a natureza. Mais recentemente, em dezembro passado, ele desafiou os limites urbanos ao pendurar “O gosto do paraíso distante”, uma imponente obra de 9 metros em lona de algodão, sob o viaduto do Joá, na Barra da Tijuca, um gesto ousado que transformou a paisagem e convidou o olhar para o inesperado.