“Jasmine Little: The Olive Garden” na Nina Johnson Gallery

Nina Johnson tem o prazer de anunciar “The Olive Garden”, uma exposição solo de pinturas e esculturas totalmente novas, todas criadas este ano pela artista de Los Angeles, Jasmine Little, que será inaugurada em 23 de maio na Exhibition Library. A exposição destaca a técnica habilidosa de Little ao fundir referências históricas e arquivísticas variadas entre os meios, evocando uma representação visual da passagem do tempo e da totalidade da experiência humana.

Little é mais conhecida por seu trabalho em cerâmica criado ao longo dos últimos cinco anos, caracterizado por suas formas cilíndricas artesanais em grés e exteriores esculpidos à mão incrustados com iconografia figurativa. Com “The Olive Garden”, Little funde sua prática escultórica com um retorno à sua prática de pintura de início de carreira. A exposição apresenta duas grandes pinturas a óleo sobre tela, que retratam naturezas-mortas clássicas e imagens do solo da floresta inspiradas pela arte de terra e arte rupestre dos desertos da Costa Oeste, onde a artista passou sua juventude e início de carreira, prestando homenagem a uma mistura de referências históricas de arte das quais a artista tira influência.

Little se descreve primeiro como uma apreciadora de arte e, em segundo lugar, como artista, e com esta exposição ela lança um olhar purista sobre os respectivos meios com os quais trabalha. As pinturas de natureza-morta resultantes representam não apenas a vista que retratam, mas também o gênero e a prática da pintura como uma forma maior — adquirindo cuidadosamente um senso do clássico, do icônico e até do genérico.

As pinturas estão penduradas ao lado de aproximadamente quatorze vasos de grés e faiança, construídos à mão com incrustações de porcelana, esculpidos, esmaltados e então esculpidos novamente após serem queimados. Os vasos são decorados com referências da história mítica e religiosa, mais reconhecivelmente, cerâmicas gregas clássicas em figuras negras e vermelhas. Por meio do uso de formas esculturais familiares e formas de escultura clássica, Little evoca um amplo sentido de iconografia, criando uma tela em branco, por assim dizer, na qual os espectadores podem lançar um olhar subjetivo para a prática quase universal humana de marcar o tempo por meio da representação artística e funcional de objetos. Por meio de sua pesquisa meticulosa e dedicação à tradição da forma, Little cria um diálogo que percorre o diálogo da imagética histórica da arte, e sua influência subjetiva e objetiva no trabalho contemporâneo hoje.