Esta exposição reúne um grupo de novas montagens esculturais de Natalie Ball (nascida em 1980). Seu título, bilwi naats Ga’niipci, traduz-se como “cheiramos como o exterior” – uma adaptação de uma expressão que Ball associa à sua infância e família em espaços tanto Negros quanto Indígenas. A palavra “naats”, ou “nós”, reflete suas identidades interseccionais como uma artista Negra, Modoc e Klamath que trabalha em suas terras ancestrais no sul do Oregon e norte da Califórnia.
Ball começa reunindo uma variedade de materiais, frequentemente incluindo peles, colchas, jornais e compensado. Em seguida, ela destrói, molda e costura esses objetos em formas sobrepostas que evocam uma presença corporal. Seu processo de trabalho ocorre em um “estúdio” expansivo que engloba sua casa, garagem, quintal e o próximo ya-ah-gah goo’geh (Rio Williamson) e é inseparável de suas relações com as pessoas e idiomas de suas comunidades. Os objetos que Ball escolhe incorporar carregam consigo as texturas, histórias e aromas dos lugares por onde passaram, resultando em obras que aprofundam e desestabilizam as compreensões da vida Indígena nos Estados Unidos. Essas marcas de história transformada ecoam nos locais de exposição, como este, e ressoarão no futuro.
Esta exposição estará em exibição na galeria do Lobby do Museu, acessível gratuitamente ao público, como parte do compromisso contínuo do Whitney Museum em apoiar e destacar o trabalho mais recente de artistas emergentes.
A exposição é organizada por Jennie Goldstein, Curadora Associada da Coleção Jennifer Rubio, com Rose Pallone, Assistente Curatorial.