Em Falsa Simetria, Osvaldo Carvalho explora as assimetrias na pintura — como o uso de perspectivas falseadas, cores “equivocadas” e divisões em desproporção — para alertar para desequilíbrios profundos na esfera social e ambiental. Essencialmente pintor e dono de uma poética direta, sem subterfúgios — você vê o que você vê —, Osvaldo mantém, nos novos trabalhos, a verve e acidez pop que o caracterizam, alcançando cores plásticas e saturadas, e o olhar para a cultura de massa e o entorno, em obras que capturam a visão ao mesmo tempo em que despertam consciências, abordando temas como desigualdade, racismo, violência urbana e ecologia. Falsa Simetria é a primeira exposição individual de Osvaldo Carvalho na Janaina Torres Galeria, abarcando a produção do último biênio do artista, aliada a trabalhos da premiada série Terra Prometida, executada entre 2011-2017, formando um conjunto que denuncia o impacto social e ambiental decorrente da assimetria das relações humanas e de poder. Com curadoria de Cadu Gonçalves, as obras de Falsa Simetria trazem a síntese da marca singular de Osvaldo: um olhar para o seu entorno e para o mundo, criando telas em que privilegia o uso da tinta acrílica e vernizes, alcançando cores plásticas e saturadas, e que trazem uma atmosfera pop revigorada, povoada de figuras, símbolos, fraturas e contradições. “Às questões propriamente da arte, junta-se a ideia de que todos partem do mesmo lugar, do mesmo ponto de partida, que alcançam seus postos por seus méritos. Trata-se de uma falsa simetria, de um sistema excludente por princípio, em que as oportunidades não são absolutamente as mesmas”, diz o artista. “Osvaldo Carvalho é essencialmente pintor, não só pela prática da pintura, mas por observá-la, empregá-la e referenciá-la em muito de sua produção”, escreve Cadu Gonçalves no texto curatorial. “Faz desta linguagem o abrigo de um retrato provocador acerca de problemáticas sociais e ecológicas, ao mesmo tempo que executa uma refinada interlocução com a história da arte ocidental, linguagem e literatura. O que habita a pintura de Osvaldo Carvalho está desprovido de meias verdades ou meias palavras. O assunto é sempre direto e a operação do artista é literal, a ponto de podermos ouvir a imagem dizer: ‘É isso mesmo o que você está vendo’, tamanha a objetividade da situação retratada”.